“Tempo ແລະ ຈັງຫວະຂອງເພງ (Rythm) ຕ່າງກັນແນວໃດ?…”

Tempo ໃນດ້ານດົນຕຣີ ໝາຍເຖິງລີລາຂອງຈັງຫວະ ຫຼື ຄວາມໄວຊ້າຂອງບົດເພງນຶ່ງໆ ຊຶ່ງເປັນອົງປະກອບທີ່ສຳຄັນຂອງເພງ ທີ່ບົ່ງບອກເຖິງອາຣົມແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຜູ່ບັນເລງ ຕລອດຮອດຜູ່ຮັບຟັງ.

ໃນທີ່ນີ້ ເຮົາຕ້ອງເຂົ້າໃຈແລະຈຳແນກໃຫ້ໄດ້ວ່າ ການເຄາະຈັງຫວະຕໍ່ນຶ່ງນາທີ ຊຶ່ງບາງກໍຣະນີຂຽນວ່າ BPM (Beat per Minute) ແມ່ນບໍ່ຄືກັນກັບ “ຈັງຫວະຂອງເພງ” ທີ່ເອີ້ນວ່າ Rythm (ເຊັ່ນ Cha Cha Cha, Slow, Bolero, Disco, Rock, Paso Doble, ລຳວົງ…). ເພາະເຮົາສາມາດຫຼິ້ນຈັງຫວະທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນ BPM ຫຼື Tempo ດຽວ. ຕົວຢ່າງ Tempo 110 ສາມາດເປັນເພງໃນຈັງຫວະ Bolero ແລະ Slow Rock ໄດ້ພ້ອມກັນ.

ດັ່ງນັ້ນ, Tempo ແມ່ນບໍ່ຈໍາເປັນຢ່າງຈະແຈ້ງໂດຍສິ້ນເຊີງ ໃນການບົ່ງບອກຖ່ວງທຳນອງອັນເປັນຈັງຫວະຂອງດົນຕຣີ. ເພື່ອເພີ່ມພູນຄວາມສົມບູນໃນການບົ່ງບອກທຳນອງອັນເປັນຈັງຫວະຂອງດົນຕຣີ ເຮົາຈະເຫັນໃນກໍຣະນີທີ່ມີການຂຽນ ທັງ Tempo ແລະ ຈັງຫວະ (Rythm) ຂອງເພງໄວ້ ດັ່ງນີ້ :

Rythm or Style : Slow Bolero
Tempo : 96

Tempo ແລະຈັງຫວະດົນຕຣີ ຂອງເພງສາກົນ

ໃນແງ່ຂອງດົນຕຣີ, ຄ່າຂອງການເຄາະ BPM (Beat per Minute) ຕໍ່ນຶ່ງນາທີ ແມ່ນມາຊ່ວຍການເກັບກຳແລະບົ່ງບອກລີລາຄວາມຮູ້ສຶກ ຫຼືປະເພດຂອງບົດເພງ. ເຮົາ​ສາ​ມາດ​ສ້າງ​ເພງ​ໃນ​ປະ​ເພດ​ໃດ​ນຶ່ງ​ ໃນ BPM ໃດ​ນຶ່ງ​, ທີ່​ມີ​ຊ່ວງ Tempo ທົ່ວ​ໄປ​ສໍາ​ລັບເ​ປັນ​ຂອບ​ເຂດໃນການ​ອ້າງ​ອີງ​ທີ່​ເປັນ​ຫຼັກຂອງເພງ​. ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວ, ຈັງຫວະທີ່ໄວກວ່າ ໝາຍເຖິງເພງທີ່ມີພະລັງຮຸນແຮງແລະປຸກຣະດົມ, ໃນຂະນະທີ່ຈັງຫວະທີ່ຊ້າກວ່າ ຈະເປັນເພງທີ່ສະງົບເຍືອກເຢັນແລະຜ່ອນຄາຍ. 

ຕົວຢ່າງ ປະເພດຂອງຈັງຫວະເພງຕ່າງໆ ແລະຄ່າ Tempo ຕໍ່ນຶ່ງນາທີ…

Slow : 50-60 ເທື່ອຕໍ່ນາທີ
Rock : 70-95 ເທື່ອຕໍ່ນາທີ
Hip-Hop : 80-130 ເທື່ອຕໍ່ນາທີ
R&B : 70-110 ເທື່ອຕໍ່ນາທີ
Pop : 110-140 ເທື່ອຕໍ່ນາທີ
Disco : 120-145 ເທື່ອຕໍ່ນາທີ
Techno : 130-155 ເທື່ອຕໍ່ນາທີ

(ກະຣຸນາຕິດຕາມໃນບົດຕໍ່ໆໄປ…)

Paris, 05 ພຶສະຈິກາ 2023

“Tempo ຫຼືຈັງຫວະຂອງດົນຕຣີແມ່ນຫຍັງ?…”

ມີຄົນສົນໃຈໄດ້ຂຽນມາຖາມວ່າ : ຂໍຄວາມຊ່ວຍເຫຼືອອະທິບາຍແດ່ວ່າ Tempo 114 ກັບ 76 ນີ້ໄລ່ບວກລົບຄູນຫານຈັ່ງໃດ?…

ໂດຍສັງເຂບ ຄຳວ່າ Tempo ໃນຫຼັກການດົນຕຣີ ໝາຍເຖິງການຣະບຸ ຄ່າທີ່ເປັນຫົວໜ່ວຍຫຼັກ ໃນການວັດແທກ ແລະບົ່ງບອກຄວາມໄວຊ້າ ອັນປະກອບເປັນຈັງຫວະຂອງບົດເພງບົດນຶ່ງ…
ຍິ່ງຄ່າຂອງ Tempo ຍິ່ງສູງ, ຈັງຫວະຂອງເພງ ກໍຍິ່ງໄວ ແລະເມື່ອ Tempo ມີຄ່າໜ້ອຍ ກໍໝາຍເຖິງຈັງຫວະເພງທີ່ຊ້າ.
ຕົວຢ່າງ :
Temp : 120 (ຈັງຫວະ Cha Cha Cha)
Temp : 60 (ຈັງຫວະ Slow)

ຄຳວ່າ Tempo ມີຕົ້ນກຳເນີດມາເມື່ອມະນຸດ ສາມາດປະດິດສ້າງເຄື່ອງກົນໄກ ທີ່ສາມາດວັດແທກຈັງຫວະ ຫຼືຖ່ວງທຳນອງຂອງດົນຕຣີໄດ້ ໃນຕົ້ນສະຕະວັດທີ 18 ຊຶ່ງເອີ້ນວ່າ Metronome. ເພາະວ່າ ກ່ອນໜ້ານັ້ນ ຖ່ວງທຳນອງຂອງດົນຕຣີ ຫຼືຄວາມໄວຊ້າຂອງບົດເພງ ແມ່ນຖືກບົ່ງບອກແລະກຳນົດໄວ້ດ້ວຍຄຳສັບ ໃນພາສາອິຕາລີ ຊຶ່ງບໍ່ສາມາດໃຫ້ຄວາມຊັດເຈນແລະແນ່ນອນໃນການເສບດ້ວຍເຄື່ອງດົນຕຣີ.
ຕົວຢ່າງ :
Moderato (ຊ້າປານກາງ)
Allegro (ໄວພໍດີ)
Vivace (ໄວທີ່ສຸດ)
Lento (ຊ້າພໍປານກາງ)
Largo (ຊ້າແທ້ໆ)
ຍ້ອນຄຳສັບທີ່ວ່າ : ປານກາງ, ພໍດີ, ທີ່ສຸດ, ແທ້ໆ… ບໍ່ມີຄ່າທີ່ແນ່ນອນຢ່າງຕາຍໂຕ ເພາະເວລາເສບບັນເລງເພງໃນສມັຍກ່ອນ ຄ່າເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນຂື້ນກັບ ຫົວໜ້າວົງ (Chef Orchestre) ເປັນຜູ່ນຳພາ ໂດຍການໃຊ້ໄມ້ນ້ອຍໆທ່ອນນຶ່ງກັບລີລາຂອງມື ໃນການໃຫ້ສັນຍານແລະບັງຄັບນັກເສບທີ່ເປັນວົງ.

ເຄື່ອງມືຊຶ່ງເອີ້ນວ່າ Metronome ໄດ້ຖືກປະດິດສ້າງຂຶ້ນມາ ເພື່ອກຳນົດຫົວໜ່ວຍຂອງຈັງຫວະດົນຕຣີ ໂດຍການບົ່ງບອກຄ່າຄວາມໄວຊ້າຂອງເພງ ເປັນຕົວເລກ ໂດຍໃຊ້ຄ່າວັດແທກພື້ນຖານເປັນ ຖ່ວງທຳນອງຈຳນວນການເຄາະຈັງຫວະໃນຊ່ວງເວລາ ນຶ່ງນາທີໂມງ (Beat per Minute).
ຕົວຢ່າງ :
Temp : 120 (ໝາຍຄວາມວ່າ ເຄາະຈັງຫວະໃຫ້ໄດ້ 120 ຄັ້ງຕໍ່ 1 ນາທີ)
Temp : 60 (ໝາຍຄວາມວ່າ ເຄາະຈັງຫວະໃຫ້ໄດ້ 60 ຄັ້ງຕໍ່ 1 ນາທີ)

(ກະຣຸນາຕິດຕາມໃນບົດຕໍ່ໆໄປ…)

Paris, 05 ພຶສະຈິກາ 2023

“ບັນຫາການບັນເລງເພງບໍ່ຄົບຫ້ອງ ຫຼືມີຫ້ອງຄີກ…”

ມີຄົນຕິດຕາມການບັນເລງເພງລາວອະມະຕະດ້ວຍຄີບອດ ແລະສົນໃຈຫັດຫຼິ້ນຕາມ ໄດ້ຂຽນມາຖາມວ່າ :

“ໄດ້ພະຍາຍາມຟັງແລະເບິ່ງວິດີໂອດົນຕຣີບັນເລງເພງ “ເພາະອ້າຍນີ້ລືມນ້ອງບໍ່ລົງ” ຂອງ ອາຈານ ວິລລ້ຽມ ດິດທະວົງ, ບໍ່ຮູ້ແລະບໍ່ເຂົ້າໃຈວ່າ ເປັນຫຍັງເມື່ອພະຍາຍາມເສບຕາມ ແລະເວລາໃສ່ການລົວກອງ (Break) ຮູ້ສຶກວ່າບໍ່ເຂົ້າຈັງຫວະເພງຄືດັ່ງໃນວິດີໂອ?”

ກ່ຽວກັບຄຳຖາມທີ່ວ່າ ການບັນເລງເພງ “ເພາະອ້າຍນີ້ລືມນ້ອງບໍ່ລົງ” ຂອງ ອາຈານ ວິລລ້ຽມ ດິດທະວົງ ດ້ວຍຄີບອດອັຕຕະໂນມັດ (Arranger Keyboard) ເປັນຫຍັງຈຶ່ງໃສ່ການລົວກອງ (Break) ບໍ່ເຂົ້າຈັງຫວະເພງດັ່ງໃນວິດີໂອທີ່ໄດ້ເຜີຍແຜ່ນັ້ນ ຂໍໃຫ້ຄຳອະທິບາຍແລະຊີ້ແຈງດັ່ງນີ້…
ບັນຫານີ້ ມີສາເຫດຕົ້ນຕໍທີ່ສຳຄັນ 2 ປະການຊຶ່ງຕ້ອງເຂົ້າໃຈ ຄື :

  1. ໂຄງຮ່າງທຳນອງຂອງເພງ ມີຫ້ອງບໍ່ຄົບຈັງຫວະ 4/4 ຢູ່ໃນບົດເພງ
  2. ລະບົບລົວກອງອັຕຕະໂນມັດຂອງຄີບອດ (Break) ມີຂອບເຂດຈຳກັດ ບໍ່ສາມາດລົວເພງທີ່ມີຫ້ອງບໍ່ຄົບຈັງຫວະ 4/4

ວິທີແກ້ໄຂບັນຫາດັ່ງກ່າວມາຂ້າງເທິງ ແມ່ນຕ້ອງໄດ້ໝຸນໃຊ້ກົນໄກຂອງຄີບອດປະເດັນໜຶ່ງເຂົ້າມາຊ່ວຍ ນັ້ນກໍຄືລະບົບ (SYNC START) ແລະ (SYNC STOP) ໃນພາກສ່ວນບັງຄັບ ຈັງຫວະລະບົບກອງອັຕຕະໂນມັດຂອງຄີບອດ ຄວບຄູ່ໄປກັບດຸມ ລົວກອງຂອງຄີບອດ (BREAK).

ເພື່ອຈະສາມາດນຳໃຊ້ກົນໄກຂອງຄີບອດຕາມປະເດັນທີ່ກ່າວມາໃຫ້ບັນລຸຜົນສຳເລັດ ຕ້ອງໄດ້ອາສັຍ 2 ປັດຈັຍສຳຄັນຕໍ່ໄປນີ້ :

  1. ເຂົ້າໃຈໂຄງຮ່າງທຳນອງຂອງເພງ ວ່າມີຫ້ອງບໍ່ຄົບຈັງຫວະ 4/4 ຢູ່ໃສ
  2. ຝຶກຝົນນີ້ວມືໃນຂະນະທີ່ບັນເລງ ເພື່ອຈະສາມາດບັງຄັບລະບົບ (SYNC START) ແລະ (SYNC STOP) ໃຫ້ທັນເວລາແລະພ້ອມພຽງໄປກັບການໃຊ້ດຸມລົວກອງຂອງຄີບອດ (BREAK).

ກ່ອນອື່ນໝົດ ມາລົງເລິກແລະວິເຄາະບັນຫາທີ່ 1 ເສັຽກ່ອນວ່າທຳນອງຂອງເພງ ມີຫ້ອງບໍ່ຄົບຈັງຫວະ 4/4 ຢູ່ບ່ອນໃດ?
ເພື່ອຈະສາມາດຈັບຈຸດຂອງເພງວ່າມີຫ້ອງບໍ່ຄົບຈັງຫວະ 4/4 ຢູ່ໃສ ຕ້ອງຮູ້ຈັກການນັບຫ້ອງຂອງບົດເພງກ່ອນ.
ຕາມຫຼັກການທາງດ້ານດົນຕຣີ ໂຄງຮ່າງທຳນອງຂອງເພງໂດຍທົ່ວໆໄປ ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນເປັນແບບຈັງຫວະ 4/4 (ສີ່ສ່ວນສີ່) ຊຶ່ງໝາຍຄວາມວ່າ ທຳນອງຂອງເພງ ແຕ່ຕົ້ນຈົນຈົບ ຈະຖືກແບ່ງເປັນໄລຍະຫ່າງທີ່ສມໍ່າສເມີ ເອີ້ນວ່າ ຫ້ອງ (Measure). ແຕ່ລະຫ້ອງ ຈະຖືກແບ່ງລົງໄປເປັນ 4 ບາດກ້າວ (4 Beats).

ການນັບຫ້ອງຂອງບົດເພງນຶ່ງໆ ແມ່ນການຟັງບົດເພງແລະພະຍາຍາມເຄາະຈັງຫວະໄປຕາມຖ່ວງທຳນອງຂອງເພງຢ່າງສມໍ່າສເມີ ໂດຍການກຳນົດຄວາມໄວໃຫ້ສອດຄ່ອງກັບທຳນອງ ບໍ່ໃຫ້ຂັດກັບຈັງຫວະ ຄ້າຍໆຄືການເດີນສວນສນາມ ທີ່ຈະຕ້ອງພະຍາຍາມຍ່າງຕາມໝູ່ ແຕ່ບໍ່ໃຫ້ບາດກ້າວຂາຂອງຕົນເອງ ໄປເຕະຫຼືສະດຸດສົ້ນຕີນຜູ່ອື່ນທີ່ຍ່າງນຳໜ້າແລະນຳຫຼັງ.

ໂຄງຮ່າງເພງ “ເພາະອ້າຍນີ້ລືມນ້ອງບໍ່ລົງ” ຂອງ ອາຈານ ວິລລ້ຽມ ດິດທະວົງສ໌ ແມ່ນເພງໃນຈັງຫວະ 4/4 ປະເພດ Slow Soul. ທຳນອງຮ້ອງຂອງເພງ ແມ່ນມີຄວາມໄວຊ້າປະມານ 70-75 ບາດກ້າວຕໍ່ນາທີ (Tempo = 72). ເນີ້ອຮ້ອງຂອງເພງແມ່ນມີ 4 ທ່ອນ (ຄືທ່ອນທີ່ 1, ທ່ອນທີ່ 2, ທ່ອນແຍກ ແລະທ່ອນທີ່ 3 ຫຼືເອີ້ນວ່າທ່ອນສຸດທ້າຍ). ລະດັບສຽງສູງຕໍ່າຂອງທຳນອງຮ້ອງຕົ້ນສະບັບ ແມ່ນຢູ່ໃນລະດັບກະແຈສຽງ D major (Ré Majeur).

ເພື່ອບໍ່ໃຫ້ເປັນການຊັກຊ້າເສັຽເວລາ ຂໍໃຫ້ເບິ່ງຕາມຕົວຢ່າງທີ່ໄດ້ຄັດອອກມາຈາກໂນຕເພງເປັນພາບປະກອບການອະທິບາຍດັ່ງນີ້.

ໃນທີ່ນີ້ ຈະເນັ້ນໜັກແຕ່ສະເພາະເຈາະຈົງ ໃຫ້ເຂົ້າໃຈບັນຫາເພງທີ່ມີຫ້ອງບໍ່ເຕັມຈັງຫວະ 4/4 ເປັນຫຼັກເສັຽກ່ອນ, ສ່ວນປະເດັນອື່ນໆ ຈະຂໍໃຫ້ຄຳອະທິບາຍຕ່າງຫາກຕາມພາຍພາກໜ້າ (ຕົວຢ່າງ ການເລີ່ມຕົ້ນເຄາະຈັງຫວະຕາມເພງ ຈະຂຶ້ນຕົ້ນຢ່າງໃດ ເວລາໃດເລີ່ມຕົ້ນຂຶ້ນເພງ ເວລາໃດເລີ່ມຕົ້ນຮ້ອງ ຯລຯ…)

ຕາມໃນພາບທີ່ຄັດມາປະກອບການອະທິບາຍ (ຊຶ່ງມີໃຫ້ເບິ່ງ ເປັນທັງແບບໂນຕສາກົນ ແລະເປັນແບບຮູບຂີດຂຽນທັມມະດາ) ເຮົາຈະເຫັນວ່າ ໃນວັກທີ່ 1 ຂອງເນື້ອຮ້ອງ, ຫ້ອງທີ່ 6 ຂອງເພງ ມີພຽງ 2 ບາດກ້າວ (ບໍ່ເຕັມຈັງຫວະ 4/4). ຫາກເຮົານັບຮວມທັງໝົດຈຳນວນຫ້ອງຂອງວັກທີ່ 1 ແມ່ນມີ 8 ຫ້ອງໃນຈັງຫວະ 4/4 ບວກກັບ 1 ຫ້ອງໃນຈັງຫວະ 2/4 ຊຶ່ງເອີ້ນກັນຕາມຫຼັກການດົນຕຣີວ່າ 8 ຫ້ອງເຄິ່ງ.

ເມື່ອເຫດການເປັນດັ່ງນີ້, ເວລາເສບບັນເລງດ້ວຍຄີບອດອັຕຕະໂນມັດ, ພາກສ່ວນກອງທີ່ນຳພາຈັງຫວະຂອງເພງ ຈະພົບອຸປສັກໃນການຊີ້ຂາດຫ້ອງຂອງເພງ. ດ້ວຍວ່າ ຄີບອດບໍ່ສາມາດໄຈ້ແຍກຄວາມແຕກຕ່າງຣະຫວ່າງ ຫ້ອງໃນຈັງຫວະ 4/4 ແລະ ຫ້ອງໃນຈັງຫວະ 2/4. ເມື່ອເລີ່ມຂຶ້ນເພງໃນຈັງຫວະ 4/4 ພໍໄປເຖິງບ່ອນຫ້ອງໃນຈັງຫວະ 2/4, ຄີບອດຈະນັບຫ້ອງດັ່ງກ່າວເປັນຫ້ອງ 4/4, ອັນພາໃຫ້ການນັບຫ້ອງຂອງບົດເພງ ເຄີກໄປເປັນເພງ 9 ຫ້ອງ 4/4, ແທນທີ່ຈະເປັນ 8 ຫ້ອງເຄິ່ງ.

ປະກົດການນີ້ ຖ້າຫາກເສບບັນເລງກັນເປັນຄະນະວົງດົນຕຣີຄົບກັນ ຕົວຢ່າງ 4 ຄົນ ອັນປະກອບດ້ວຍ ມືກອງ (Drums) ມຶກິຕ້າເບສ (Bass) ມືກິຕ້າໂຊໂລ (Lead Guitar) ມືຄີບອດ (Keyboard), ໂດຍປົກກະຕິ ເມື່ອນັກຮ້ອງ ຮ້ອງໄປສຸດວັກນຶ່ງ ທາງຄະນະວົງນັກເສບແລະບັນເລງ ຈະມີການສົ່ງວັກ ຄືຕົວຢ່າງການລົວກອງສົ່ງ ເປັນຕົ້ນ… ຖ້າຄະນະວົງດົນຕຣີ ບໍ່ເຂົ້າໃຈເລິກຊຶ້ງ ວ່າໃນເພງທີ່ບັນເລງຢູ່ ມີຫ້ອງບໍ່ເຕັມຈັງຫວະສົມບູນເຊື່ອງຊ້ອນຢູ່ ກໍຈະພົບບັນຫາເພງເຄີກຈັງຫວະ ເມື່ອລົວກອງສົ່ງ ກໍຮູ້ສຶກວ່າບໍ່ເຂົ້າຮ່າງເຂົ້າຮອຍກັນ ນັກຮ້ອງກໍສັບສົນ ບໍ່ຮູ້ບ່ອນຈະຮ້ອງເຂົ້າຕໍ່ວັກຕໍ່ໆໄປ ຯລຯ ດັ່ງນີ້ເປັນຕົ້ນ.

ນັກເສບກໍພາກັນຕຳນິຕິຕຽນນັກຮ້ອງ ວ່າຮ້ອງບໍ່ຖືກຈັງຫວະ, ສ່ວນນັກຮ້ອງກໍຫາວ່ານັກເສບ ເສບບໍ່ຖືກ ພາໃຫ້ຮ້ອງບໍ່ເຂົ້າກັບວົງ. ບາງເທື່ອ ນັກເສບທັງສີ່ຄົນ ກໍຜິດຖຽງກັນເອງ ເພາະບໍ່ລົງເອີຍກັນໄດ້… ຍ້ອນວ່າບໍ່ສາມາດໃຫ້ຄຳຕອບອັນເດັດຂາດ ວ່າບັນຫາມັນມາຈາກໃສແທ້?…

ຂຽນມາຍືດຍາວສົມຄວນແລ້ວ ຈະຂໍໂຈະໄວ້ພຽງທໍ່ນີ້ກ່ອນ ເພື່ອໃຫ້ຜູ່ອ່ານຫຼາຍໆຄົນ ໄດ້ນຳໄປຕຶກຕອງຊຳຊາລໍຖ້າ ບົດຕໍ່ໄປຈະມາໃຫ້ຄຳສເລີຍ ໃນການແກ້ບັນຫາການເສບແລະບັນເລງເພງບໍ່ຄົບຫ້ອງ ຫຼືມີຫ້ອງຄີກນີ້.

Paris, 20 ຕຸລາ 2019


“ແກ້ໄຂບັນຫາການບັນເລງເພງບໍ່ຄົບຫ້ອງຫຼືມີຫ້ອງຄີກ…”

ດັ່ງທີ່ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນບົດຂຽນຜ່ານມາກ່ຽວກັບຫົວຂໍ້ ວິທີແກ້ໄຂບັນຫາການຫຼິ້ນຄີບອດອັຕຕະໂນມັດ ກັບເພງທີ່ມີຫ້ອງບໍ່ເຕັມຈັງຫວະ. ມື້ນີ້ຈະມາສືບຕໍ່ສາຣທິດແລະອະທິບາຍເຄັດລັບ ໃນການນຳໃຊ້ກົນໄກພິເສດບາງສ່ວນຂອງຄີບອດ ເພື່ອແກ້ໄຂບັນຫາດັ່ງກ່າວ.

ກ່ອນອື່ນ ມາທຳຄວາມເຂົ້າໃຈເລັກນ້ອຍກັບກົນໄກພື້ນຖານຂອງຄີບອດອັຕຕະໂນມັດ (Arranger Keyboard) ວ່າມັນມີຄຸນສົມບັດແລະຂອບເຂດຈຳກັດຢ່າງໃດແດ່ໃນການບັນເລງເພງ… (ໝາຍເຫດ: ນະທີ່ນີ້ຈະຂໍຍົກຕົວຢ່າງສະເພາະຄີບອດຍີ່ຫໍ້ Yamaha ລຸ້ນ PSR ມາປະກອບຄຳອະທິບາຍ).

ພາກສ່ວນ “ບັງຄັບຈັງຫວະເພງ” (STYLE CONTROL) ຂອງຄີບອດດ້ວຍມືຊ້າຍ.

ພາກສ່ວນນີ້ນອນຢູ່ກໍ້າຊ້າຍຂອງຄີບອດ ປະກອບດ້ວຍປຸ່ມ (ຫຼືດຸມ) ຕ່າງໆທີ່ມີໜ້າທີ່ສຳລັບບັງຄັບຣະບົບຈັງຫວະຂອງເພງທີ່ຈະບັນເລງ. ດຸມບັງຄັບທັງໝົດແບ່ງອອກເປັນ 3 ກຸ່ມດັ່ງນີ້ :

  1. ກຸ່ມບັງຄັບຣະບົບອັຕຕະໂນມັດຮວມຂອງຈັງຫວະ
  2. ກຸ່ມເລືອກຣະບົບຂຶ້ນຕົ້ນເພງ, ເລືອກສິສັນຂອງຈັງຫວະແລະລູກສົ່ງ, ເລືອກຣະບົບລົງເພງ
  3. ກຸ່ມບັງຄັບກົນໄກເລີ່ມຕົ້ນ ສືບຕໍ່ ແລະຢຸດຈັງຫວະ

ດຸມຕ່າງໆຂອງທັງ 3 ກຸ່ມນີ້ ມີໜ້າທີ່ພົວພັນຊຶ່ງກັນແລະກັນໃນການບັງຄັບຈັງຫວະເພງ ຊຶ່ງຕ້ອງໄດ້ເລືອກແລະເອີ້ນຂຶ້ນມາລ່ວງໜ້າ ກ່ອນຈະລົງມືບັນເລງ. ຈັງຫວະ ໃນທີ່ນີ້ໝາຍເຖິງ STYLE ຂອງເພງທີ່ຈະຫຼິ້ນ.

ສຳລັບເພງ “ເພາະອ້າຍນີ້ລືມນ້ອງບໍ່ລົງ” ຂອງ ອາຈານ ວິລລ້ຽມ ດີດທະວົງ ແມ່ນຈະເລືອກໃຊ້ຈັງຫວະ Modern16BeatBallad ໃນໝວດ BALLAD ຂອງ STYLE ໂດຍກຳນົດຄວາມໄວຊ້າຂອງຈັງຫວະຢູ່ປະມານ 72 ບາດກ້າວຕໍ່ນາທີ (TEMPO = 72).

ພາກສ່ວນນີ້ ແມ່ນສຳລັບສະເພາະມືຊ້າຍ ສ່ວນມືຂວາຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເລືອກໃຊ້ສຽງກິຕ້າສຽງໃສ “SlideClean” ໃນໝວດ GUITAR & BASS ຂອງ VOICE.

ການກຳນົດໜ້າທີ່ຂອງມືຊ້າຍແລະມືຂວາ ແມ່ນເພື່ອແບ່ງປັນໜ້າທີ່ການບັນເລງເທິງແປ້ນດີດຂອງຄີບອດອອກເປັນສອງພາກ. ມຶຊ້າຍມີໜ້າທີ່ຫຼິ້ນແລະບັງຄັບສຽງ ກອງ ເບສ ແລະເຄື່ອງປະສານພື້ນຖານໂດຍອັຕຕະໂນມັດ ສ່ວນມືຂວາຈະຫຼິ້ນສຽງທຳນອງເພງແລະສຽງສອຍຕ່າງໆ.

ກ່ອນຈະເລີ່ມຕົ້ນເສບ ພວກເຮົາມາລົງເລິກທຳຄວາມເຂົ້າໃຈຄຸນສົມບັດຂອງພາກສ່ວນ STYLE CONTROL ທັງ 3 ກຸ່ມສຳລັບມືຊ້າຍກ່ອນເລັກນ້ອຍ.

ກຸ່ມທີ່ (1) ປະກອບດ້ວຍ 4 ດຸມ :

  • ACMP (ເມື່ອເປິດໃຊ້ງານ) ແມ່ນເພື່ອບົ່ງບອກວ່າ ຖ້າເຮົາເລີ່ມກົດຂອດ (Chords) ດ້ວຍມືຊ້າຍເທິງຄີບອດກໍ້າຊ້າຍ ຈັງຫວະເພງຈະເລີ່ມບັນເລງພ້ອມກັນທັນທີ
  • FADE IN/OUT (ເມື່ອເປິດໃຊ້ງານ) ແມ່ນສຳລັບຂຶ້ນຕົ້ນຫຼືລົງເພງ ໂດຍການເພີ່ມຫຼືຜ່ອນສຽງເຂົ້າອອກຢ່າງຊ້າໆ
  • OTS LINK (ເມື່ອເປິດໃຊ້ງານ) ບົ່ງບອກວ່າ ເມື່ອປ່ຽນສຽງຂອງມືຂວາໂດຍດຸມ ONE TOUCH SETTING (1-2-3-4) ສີສັນຂອງຈັງຫວະຂອງພາກສ່ວນມືຊ້າຍ MAIN VARIATION (A-B-C-D) ຈະປ່ຽນໄປຕາມໂດຍອັຕຕະໂນມັດ
  • AUTO FILL IN (ເມື່ອເປິດໃຊ້ງານ) ແມ່ນບົ່ງບອກໃຫ້ມີການສົ່ງກອງແລະຈັງຫວະ ເວລາເລືອກປ່ຽນສີສັນຂອງຈັງຫວະ MAIN VARIATION ລະຫ່ວາງດຸມ A-B-C-D

ກຸ່ມທີ່ (2) ປະກອບດ້ວຍ 11 ດຸມແລະແບ່ງເປັນ 3 ໝວດ :

  • ໝວດ INTRO (3 ດຸມ : I II III) ສຳລັບຂຶ້ນຕົ້ນເພງ
  • ໝວດ MAIN VARIATION (5 ດຸມ : A B C D ແລະ BREAK) ສຳລັບປ່ຽນສີສັນຂອງຈັງຫວະ ແລະ ລົວຢຸດເພື່ອສົ່ງເພງ
  • ໝວດ ENDING/FILL (3 ດຸມ : I II III) ສຳລັບລົງເພງຕອນຈົບ

ຖ້າເຮົາສັງເກດໃຫ້ດີໆກໍຈະເຫັນວ່າ ການຈັດແຈງແລະແບ່ງໝວດຂອງ 11 ດຸມໃນກຸ່ມນີ້ ແມ່ນສາມາດນຳໃຊ້ເພື່ອບັນເລງເພງທີ່ມີພື້ນຖານປະເພດເພງແບບ 4 ທ່ອນ ຊຶ່ງເຮົາສາມາດໝຸນໃຊ້ 11 ດຸມເຫຼົ່ານີ້ດັ່ງຕໍ່ໄປນີ້ :

  1. ຂຶ້ນຕົ້ນເພງດ້ວຍການເລືອກ 1 ໃນ 3 ດຸມຂອງໝວດ INTRO
  2. ນຳໃຊ້ 4 ດຸມ A B C D ຂອງໝວດ MAIN VARIATION ເພື່ອບັນເລງເພງ 4 ທ່ອນຕາມລຳດັບດັ່ງນີ້ :
    • ວັກທີ່ 1 ຫຼິ້ນດຸມ A
    • ວັກທີ່ 2 ຫຼິ້ນດຸມ B
    • ທ່ອນແຍກ ຫຼິ້ນດຸມ C
    • ວັກທີ່ 3 ກັບຄືນໄປຫຼິ້ນດຸມ B
    • ໂຊໂລດົນຕຣີ ຫຼິ້ນດຸມ D
    • ກັບໄປຫຼິ້ນທ່ອນແຍກ ດ້ວຍດຸມ C
    • ຫຼິ້ນວັກທີ່ 3 ດ້ວຍດຸມ B
  3. ລົງທ້າຍເພື່ອຈົບເພງດ້ວຍການເລືອກ 1 ໃນ 3 ດຸມຂອງໝວດ ENDING/FILL

ນີ້ຄືໂຄງສ້າງກະທັດຮັດຂອງຣະບົບ STYLE CONTROL ຂອງຄີບອດອັຕຕະໂນມັດ ຊຶ່ງສາມາດນຳໄປໝຸນໃຊ້ກັບການບັນເລງເພງໄດ້ໂດຍທົ່ວໄປ.
ຫຼັກການນຳໃຊ້ຣະບົບ STYLE CONTROL ຂອງຄີບອດດັ່ງກ່າວມາຂ້າງເທິງນີ້ ແມ່ນສະດວກສະບາຍທີ່ສຸດສຳລັບຄົນທີ່ຫັດຫຼິ້ນໃໝ່ໆ ບໍ່ຕ້ອງກັງວົນກັບການເລືອກກົດດຸມທີ່ຫຍຸ້ງຍາກສຳລັບມືຊ້າຍ ເພາະຄີບອດໄດ້ຕັ້ງຄ່າແລະກົນໄກໄວ້ໃຫ້ໂດຍອັຕຕະໂນມັດແລ້ວ. ພຽງແຕ່ພະຍາຍາມຝຶກແອບນີ້ວມື ໃນການຈັບຂອດໃຫ້ຖືກ ແລະຍ້າຍນີ້ວມືປ່ຽນຂອດໃຫ້ທັນເວລາຕາມເພງ. ອາດຈະໃຊ້ມືຂວາມາຊ່ວຍປ່ຽນສີສັນຂອງຈັງຫວະ A B C D ຂອງໝວດ MAIN VARIATION ເວລາປ່ຽນວັກຕ່າງໆຂອງເພງ ໃນຂະນະທີ່ມືຊ້າຍຍັງຕ້ອງຄວບຄຸມການຈັບຂອດຢູ່. ຫຼັກການນີ້ຈະດຳເນີນໄປດ້ວຍດີ ແມ່ນຕ້ອງໄດ້ກະກຽມການຕັ້ງຄ່າບາງຢ່າງຂອງຣະບົບ ໄວ້ລ່ວງໜ້າກ່ອນຈະເລີ່ມບັນເລງ ຄື :

  1. ໃນກຸ່ມທີ່ 1 ເປີດໃຊ້ດຸມ ACMP ແລະດຸມ AUTO FILL IN
  2. ເລືອກໃຊ້ດຸມ A ຂອງໝວດ MAIN VARIATION
  3. ເປີດໃຊ້ດຸມ SYNC START ໃນກຸ່ມທີ່ 3

ການຕັ້ງຄ່າ 3 ຢ່າງນີ້ ພາໃຫ້ກົນໄກການເສື່ອມໂຍງຂອງ 3 ໝວດຂອງດຸມ STYLE CONTROL ດຳເນີນໄປໂດຍອັຕຕະໂນມັດ.

ຕົວຢ່າງ ເມື່ອເຮົາເລືອກຂຶ້ນເພງດ້ວຍ 1 ໃນ 3 ດຸມ INTRO (ຍົກເວັ້ນດຸມທີ່ 1 ຊຶ່ງມີພຽງສຽງກອງທີ່ນັບຈັງຫວະຂຶ້ນຕົ້ນເພງໃຫ້ 1 ຫຼື 2 ຫ້ອງ), ຄີບອດຈະເລີ່ມບັນເລງດົນຕຣີຊຶ່ງຖືກອັດບັນທຶກເກັບໄວ້ໃນ STYLE ແລ້ວລ່ວງໜ້າ ເຮົາກໍມີແຕ່ພຽງກົດຂອດທຳອິດຂອງເພງ (ຂອດຫຼັກຂອງເພງ). ໃນຂະນະທີ່ຄີບອດເລີ່ມຫຼິ້ນ INTRO ເພງໂດຍອັຕຕະໂນມັດ ມືຊ້າຍກໍບໍ່ຕ້ອງຈຳເປັນໄປປ່ຽນຂອດແຕ່ຢ່າງໃດ ມີແຕ່ລໍຖ້າໃຫ້ຄີບອດບັນເລງ INTRO ໃຫ້ຈົບແລ້ວ ມັນກໍຈະໂດດໄປຫຼິ້ນດຸມ A ຂອງໝວດ MAIN VARIATION ໂດຍອັຕຕະໂນມັດ ຊຶ່ງກົງກັບວັກທີ່ 1 ຂອງເພງໂດຍທົ່ວໄປ.

ອີກດ້ານນຶ່ງ ເວລາເຮົາປ່ຽນສີສັນຂອງຈັງຫວະ A B C D ຂອງໝວດ MAIN VARIATION ເພື່ອສົ່ງວັກນຶ່ງຕໍ່ໄປໃສ່ອີກວັກນຶ່ງໆຂອງເພງ ຄີບອດກໍຈະສົ່ງລູກລົວທີ່ເສື່ອມໂຍງຣະຫວ່າງວັກຕ່າງໆຂອງເພງໃຫ້ເຮົາໂດຍອັຕຕະໂນມັດ ເພາະເຮົາໄດ້ຕັ້ງຄ່າບອກບັງຄັບດ້ວຍການເປີດໃຊ້ດຸມ AUTO FILL IN ໄວ້ແລ້ວແຕ່ຕົ້ນ.

ເມື່ອຊຳນານໃນການໃຊ້ມືຊ້າຍທັງຈັບຂອດແລະປ່ຽນຂອດໄປຕາມເພງ ພ້ອມທັງກົດດຸມເພື່ອປ່ຽນສີສັນຂອງຈັງຫວະ A B C D ຂອງໝວດ MAIN VARIATION ເວລາປ່ຽນວັກນຶ່ງຕໍ່ໄປໃສ່ວັກນຶ່ງ ຂຶ້ນເພງແລະລົງເພງໃຫ້ໄດ້ນິ້ມນວນແລ້ວ ຈຶ່ງຄ່ອຍໆໄປຝຶກແອບຫຼິ້ນໂຊໂລແລະລູກສອຍດ້ວຍມືຂວາ ພ້ອມທັງການນຳໃຊ້ດຸມ BREAK ດຸມ SYNC STOP ແລະອື່ນໆ.

ຂໍໂຈະໄວ້ພຽງທໍ່ນີ້ກ່ອນ ບົດຕໍ່ໄປຈະອະທິບາຍການແກ້ບັນຫາການເສບແລະບັນເລງເພງບໍ່ຄົບຫ້ອງຫຼືມີຫ້ອງຄີກ ໂດຍການໝຸນໃຊ້ ດຸມ SYNC STOP.

Paris, 26 ຕຸລາ 2019


“ສເລີຍບັນຫາການບັນເລງເພງບໍ່ຄົບຫ້ອງຫຼືມີຫ້ອງຄີກ…”

ສະບາຍດີ ທ່ານຜູ່ອ່ານ,

ມື້ນີ້ຈະມາອະທິບາຍແລະແກ້ບັນຫາການເສບແລະບັນເລງເພງບໍ່ຄົບຫ້ອງຫຼືມີຫ້ອງຄີກ ໂດຍການໝຸນໃຊ້ດຸມ SYNC STOP ຂອງຄີບອດ.

ບາງທ່ານອາດຈະງົງຫຼືບໍ່ເຂົ້າໃຈວ່າ ຄຳຖາມພຽງສັ້ນໆ ເປັນຫຍັງຈຶ່ງຕອບແລະຂຽນບັນລະຍາຍຍືດຍາວແທ້?…
ຈຸດປຣະສົງແມ່ນຢາກໃຫ້ທຸກຄົນທີ່ສົນໃຈບັນຫານີ້ ໄດ້ມີໂອກາດນຳໄປໃຊ້ເປັນຫຼັກອ້າງອີງແລະ ສຳລັບເກັບໄວ້ສຶກສາຄົ້ນຄວ້າເພີ່ມຕື່ມຢ່າງກວ້າງຂວາງ.

ສຳລັບຄວາມຄຶດສ່ວນຕົວຂອງຂ້າພະເຈົ້າ ການແກ້ບັນຫາທຸກຢ່າງ ແມ່ນຕອ້ງເລີ່ມຕົ້ນຊອກຫາສາເຫດທີ່ມາຂອງບັນຫາ, ສຶກສາຄົ້ນຄວ້າອາສັຍເຄື່ອງມືມາຊ່ວຍໃນການແກ້ບັນຫາ ແລະພະຍາຍາມຝຶກຝົນທົດລອງນຳໃຊ້ພາກປະຕິບັດ ເພື່ອໃຫ້ບັນລຸຜົນສຳເລັດດັ່ງໝາຍ.

ສຳລັບບັນຫາຂອງພວກເຮົາກໍເຊັ່ນດຽວກັນ ເວົ້າສະລຸບຮວມ ແມ່ນຕ້ອງ :

  1. ຮູ້ຈັກນັບຈັງຫວະຂອງເພງ
  2. ເຂົ້າໃຈຄຸນສົມບັດຂອງຄີບອດທີ່ໃຊ້ບັນເລງ
  3. ຝຶກຝົນ, ທົດລອງ ແລະນຳໃຊ້ກົນໄກຊັບຊ້ອນຂອງຄີບອດ ເພື່ອແກ້ໄຂບັນຫາ

ດັ່ງທີ່ໄດ້ອະທິບາຍໃນ 2 ບົດຂຽນຜ່ານມາ ມາຮອດໜີ້ ພວກເຮົາໄດ້ຮູ້ແລ້ວວ່າ ເພງທີ່ຈະບັນເລງມີຫ້ອງຄີກຊອນຢູ່ໃນບົດເພງ ແລະໄດ້ເຂົ້າໃຈວ່າ ຄີບອດມີຂອບເຂດຈຳກັດໃນການບັນເລງ ບໍ່ສາມາດລົວກອງສົ່ງຫ້ອງຄີກຈັງຫວະໄດ້ ອັນພາໃຫ້ມີບັນຫາເພງເຄີກຈັງຫວະດັ່ງຄຳຖາມທີ່ຂຽນມາແຕ່ຕົ້ນ.

ເພື່ອແກ້ບັນຫາດັ່ງກ່າວ ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໝຸນໃຊ້ດຸມ SYNC STOP ຂອງຄີບອດໃນພາກສ່ວນບັງຄັບຈັງຫວະ STYLE CONTROL ເພື່ອ “ໂດດຂ້າມຫ້ອງຄີກ” ໄປຫຼິ້ນຫ້ອງເຕັມຈັງຫວະທີ່ຢູ່ຖັດໄປ.

ຄຸນສົມບັດຂອງດຸມ SYNC STOP ເວລາເປີດໃຊ້ງານແມ່ນວ່າ ໃນຄະນະທີ່ມືຊ້າຍຈັບຂອດເພງຢູ່ ຖ້າຫາກເຮົາຍົກນີ້ວມືຂຶ້ນ (ຫຼືວາງນີ້ວມືອອກຈາກແປ້ນດີດຂອງຄີບອດ) ຣະບົບຈັງຫວະອັຕຕະໂນມັດຂອງຄີບອດ ຈະຢຸດເດີນງານທັນທີ. ແລະເມື່ອໃດເຮົາກົດນີ້ວມືລົງຈັບຂອດຕໍ່ໄປ ຣະບົບຈັງຫວະອັຕຕະໂນມັດຂອງຄີບອດ ກໍຈະສືບຕໍ່ບັນເລງຕໍ່ໄປ.

ຄຸນສົມບັດຂອງດຸມ SYNC STOP ເວລາເປີດໃຊ້ງານແມ່ນມີຂໍ້ແມ້ນວ່າ ເວລາຍ້າຍນີ້ວມືເບື້ອງຊ້າຍເພື່ອປ່ຽນຂອດ ເຮົາຕ້ອງຮັກສານີ້ວມືໄວ້ນີ້ວໜຶ່ງເທິງແປ້ນດີດຂອງຄີບອດ ເພື່ອບໍ່ໃຫ້ຣະບົບຈັງຫວະເພງຂາດຖ່ວງທຳນອງ. ບັນຫາແມ່ນວ່າ ເວລາປ່ຽນຂອດທີ່ບໍ່ຢູ່ໃນບາງໝວດກຸ່ມດຽວກັນ ເຮົາຈຳເປັນຕ້ອງໄດ້ຍົກນີ້ວມືຂຶ້ນທັງໝົດ ອັນຈະພາໃຫ້ມີບັນຫາເພງຂາດສະດຸດ ບໍ່ດຳເນີນໄປໄດ້ຢ່າງຮາບລື້ນ. ດັ່ງນີ້ ຖ້າມີຄວາມຈຳເປັນຕ້ອງໄດ້ຍົກນີ້ວມືທັງໝົດເພື່ອປ່ຽນຂອດ ແມ່ນຈຳເປັນຕ້ອງໄດ້ມອດ ບໍ່ນຳໃຊ້ດຸມ SYNC STOP ຊົ່ວຄາວໃນຄະນະມີ່ພວມບັນເລງຢູ່. ຊຶ່ງປະເດັນສຸດທ້າຍນີ້ ແມ່ນສັບສົນແລະຫຍຸ້ງຍາກແດ່ ສຳລັບການຄວບຄຸມພາກສ່ວນ STYLE CONTROL ພ້ອມທັງການຮັກສາຈັງຫວະການເສບ ບໍ່ໃຫ້ຕົກຈັງຫວະ.

ເພື່ອຈະສາມາດຂ້າມຜ່ານອຸປສັກດັ່ງກ່າວນີ້ ເຮົາຈຳເປັນຈະຕ້ອງໄດ້ຝຶກແອບມືຊ້າຍໃຫ້ວ່ອງໄວ ເພື່ອຈະຄວບຄຸມທັງການຈັບຂອດເພງຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ ແລະທັງຂຶ້ນໄປກົດເປີດແລະມອດການໃຊ້ງານຂອງດຸມ SYNC STOP ຊຶ່ງບາງໂອກາດແມ່ນຈະຕ້ອງໄດ້ໃຊ້ມືຂວາທີ່ພວມບັນເລງທຳນອງຫຼືລູກສອຍຢູ່ ເຂົ້າມາຊ່ວຍອີກ.

ສ່ວນຕົວຂ້າພະເຈົ້າເອງ ໃນເບື້ອງຕົ້ນ ກໍຕ້ອງໄດ້ຝຶກແອບນີ້ວມືໄລຍະນຶ່ງ ກ່ວາຈະຊຳນານແລະໄດ້ຜົນດັ່ງວ່າມາ. ເພາະຣະບົບການນຳໃຊ້ດັ່ງກ່າວ ມັນບໍ່ມີໃນຫຼັກການທິສດີຂອງດົນຕຣີແຕ່ຢ່າງໃດ ແມ້ນແຕ່ໃນຫຼັກການຫຼິ້ນຄີບອດຫຼື Piano ກໍບໍ່ປະກົດມີເຊັ່ນດຽວກັນ. ມັນເປັນພຽງການຮູ້ຈັກມີຫົວຄິດປະດິດສ້າງແລະໝຸນໃຊ້ເຄື່ອງມືທີ່ມີກົນໄກອັນຊັບຊ້ອນ ໃຫ້ສາມາດມາຕອບສນອງຄວາມຕ້ອງການ ໃນການບັນເລງເພງເວລາມີອຸປສັກຂວາງໜ້າ.

ສຳລັບເພງ “ເພາະອ້າຍນີ້ລືມນ້ອງບໍ່ລົງ” ເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້ານຳໃຊ້ດຸມ SYNC STOP ແມ່ນດັ່ງນີ້ :

Paris, 30 ຕຸລາ 2019

“Midifile ກັບ Karaoke ຄືກັນບໍ່?”

ມີບາງຄົນຍັງເຂົ້າໃຈຜິດຄິດວ່າ ຣະບົບ Midifile ແມ່ນຄືກັນກັບຣະບົບ Karaoké ເພາະເຮົາສາມາດ ເປີດປິດຫຼືຂຶ້ນລົງຣະດັບສຽງດົນຕຣີບາງຢ່າງໄດ້ ເພື່ອທຳການຮ້ອງ ຫຼືຫຼິ້ນດົນຕຣີເປັນທຳນອງໄປນຳ ແຕ່ຄວາມຈິງມັນແຕກຕ່າງກັນ.

ກ່ອນອື່ນ ມາເຂົ້າໃຈຄວາມແຕກຕ່າງຣະຫວ່າງ MIDI ແລະ AUDIO ເສັຽກ່ອນ ໂດຍສະເພາະຢູ່ໃນເຄື່ອງດົນຕຣີໄຟຟ້າທີ່ຮ້ອງກັນວ່າ Keyboard Arranger ທັງສອງຄຸນນະສົມບັດດັ່ງກ່າວນີ້ ລ້ວນແຕ່ແມ່ນໃຊ້ສຳລັບປະດິດແລະປະກອບສຽງດົນຕຣີໃຫ້ເປັນເພງ.

1) AUDIO ໝາຍເຖິງ ຣະບົບຂອງສຽງ
“ສຽງ” ແປວ່າທຸກໆສິ່ງ ທີ່ເຮົາສາມາດໄດ້ຍິນດ້ວຍຫູ ແລະສາມາດເກັບບັນທຶກຫຼືອັດເປັນສຳເນົາໄວ້ໄດ້ ຊຶ່ງເມື່ອອັດໄດ້ ມັນກໍກາຍເປັນຣະບົບ Audio File. ທຳອິດແມ່ນເປັນ Tape ຫຼື Cassette ຕໍ່ມາກໍຈະເຣີນຂຶ້ນ ປ່ຽນມາເປັນ CD ແລ້ວກໍໄດ້ວິວັທນາການມາເປັນ MP3 (ຢ່າຫຼົງກັນກັບ MP2 ຫຼື MP4 ຊຶ່ງແມ່ນຣະບົບຂອງ Video). ເພງທີ່ເປັນຣະບົບ MP3 ມີແຕ່ຟັງໄດ້ ບໍ່ສາມາດຄວບຄຸມການປ່ຽນສຽງເຄື່ອງເສບຄືສຳເນົາ Karaoké ຫຼື Midifile ໄດ້.

2) MIDI File ຫຼື Midifile ໝາຍເຖິງ ເອກະສານ Midi ຊຶ່ງຫຍໍ້ມາຈາກ Musical Instrument Digital Interface ແປວ່າ ຣະບົບສື່ສານຂອງເຄື່ອງດົນຕຣີດິຈິຕອນ. Midifile ບໍ່ສາມາດເກັບສຽງໄວ້ໄດ້ຄື ຣະບົບ MP3 ຍົກຕົວຢ່າງ ເຮົາບໍ່ສາມາດອັດສຽງຮ້ອງຫຼືສຽງເວົ້າ ໃສ່ໃນ Midifile. ແຕ່ທັງສອງຣະບົບ ໄດ້ຖືກນຳມາໃຊ້ງານໃນການປະດິດແລະກະຈາຍສຽງເພງ ສຳລັບເຄື່ອງດົນຕຣີດິຈິຕອນໂດຍສະເພາະ ແມ່ນທັງໃນ Computer ແລະ Internet.

ເພື່ອໃຫ້ເຂົ້າໃຈງ່າຍໆ Midifile ປຽບດັ່ງເອກະສານທີ່ເກັບໂນຕດົນຕຣີໄວ້ (ແຕ່ບໍ່ສາມາດເກັບສຽງຮ້ອງຫຼືສຽງຂອງເຄື່ອງບັນເລງໃສ່ໄວ້ນຳໄດ້) ຄ້າຍຄືຮູບພາບ ທີ່ຖືກຖ່າຍແລະເກັບໄວ້ໃນກ້ອງຖ່າຍ ແຕ່ບໍ່ທັນໄດ້ຂຍາຍຫຼືພິມອອກໃສ່ເຈັ້ຽໃຫ້ເຫັນດ້ວຍຕາ. ໝາຍຄວາມວ່າ ເພງທີ່ເປັນຣະບົບ Midifile ຈະບໍ່ມີສຽງອັນໃດທັງໝົດ ມັນເປັນພຽງເອກະສານທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຣະຫັດຂອງໂນຕດົນຕຣີ ຊຶ່ງຜູ່ສ້າງຫຼືນັກດົນຕຣີ ໄດ້ອັດບັນທຶກລີລາການບັນເລງເພງໄວ້ ໂດຍການໃຊ້ເຄື່ອງດົນຕຣີດິຈິຕອນ ແລະເຄື່ອງບັນທຶກຣະບົບ MIDI ຊຶ່ງເອີ້ນວ່າ MIDI Sequencer ຄ້າຍໆຄືເຄື່ອງອັດສຽງ Multi Tracks.

ເມື່ອເຮົາເປີດເພງ Midifile ດ້ວຍເຄື່ອງດົນຕຣີດິຈິຕອນ ທີ່ເຂົ້າໃຈພາສາ MIDI, ເຮົາຈຶ່ງໄດ້ຍິນສຽງດົນຕຣີທີ່ຜູ່ອັດໄດ້ບັນທຶກໄວ້ນັ້ນ ດັງອອກມາເປັນເພງ.

ເວົ້າມາຮອດນີ້ ເຮົາພໍຈະເຂົ້າໃຈແດ່ແລ້ວວ່າ MIDI ແມ່ນພາສາຣະຫັດລັບຊະນິດນຶ່ງ ທີ່ໄດ້ຖືກປະດິດຂຶ້ນມາ ເພື່ອເປັນພາສາສື່ສານ ຣະຫວ່າງເຄື່ອງດິຈິຕອນ MIDI ດ້ວຍກັນ ຈະແມ່ນ Keyboard, Synthesizer, Computer ຫຼືອື່ນໆ ຜູ່ທີ່ເຂົ້າໃຈພາສານີ້ ກໍຈະສາມາດສື່ສານແລກປ່ຽນ ສຽງດົນຕຣີແລະບົດເພງກັນໄດ້ຢ່າງສະດວກສະບາຍ.

ດັ່ງນັ້ນ, Keyboard MIDI ຈຶ່ງສາມາດບັນທຶກໂນຕເພງໃສ່ໃນ MIDI Sequencer ໄດ້ ແລະເມື່ອເວລາເຮົາເປີດອ່ານເພງດັ່ງກ່າວ, ບັນດາໂນຕທີ່ຖືກອັດບັນທຶກໄວ້ ຈະໄດ້ຮັບການອ່ານແລະຫຼິ້ນ ໂດຍສຽງຂອງເຄື່ອງດົນຕຣີນາໆຊະນິດ ຊຶ່ງສຽງຂອງເຄື່ອງດົນຕຣີເຫຼົ່ານີ້ ໄດ້ຖືກເກັບໄວ້ໃນຕົວຂອງ Keyboard MIDI ນັ້ນເອງ.

ມາຮອດນີ້ ຫຼາຍຄົນອາດຈະຕັ້ງຄຳຖາມໃໝ່ວ່າ Midifile ພ້ອມທັງຣະບົບ MIDI ອັນເປັນພາສາອັນສັບສົນປົນເລຂອງມັນທັງເໝິດ ແມ່ນເພື່ອຫຼິ້ນສຽງດົນຕຣີແລະສຽງເພງ ຄ້າຍຄືກັນກັບຣະບົບ MP3 ແລ້ວເປັນຫຍັງບໍ່ພາກັນອັດສຽງທັງໝົດເປັນຣະບົບ MP3 ໃຫ້ມັນແລ້ວຊະ?

  • ເຫດຜົນທີ່ນຶ່ງແມ່ນ ເອກະສານ MIDI ມີນໍ້າໜັກເບົາກວ່າຣະບົບ MP3 ຫຼາຍຮ້ອຍເທົ່າ ພາໃຫ້ການສົ່ງ ການຮັບຂໍ້ມູນ ແລະການແລກປ່ຽນສື່ສານມີຄວາມສະດວກສະບາຍກວ່າ.
  • ເຫດຜົນທີ່ສອງ ແລະທີ່ສຳຄັນທີ່ສຸດນັ້ນກໍຄື ໂນຕດົນຕຣີທີ່ບັນທຶກໄວ້ໃນ Midifile ສາມາດມີການດັດແປງແກ້ໄຂໄດ້ຕາມໃຈຜູ່ໃຊ້ ຊຶ່ງເຮົາຈະບໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້ກັບຣະບົບ MP3.
  • ເຫດຜົນທີ່ສາມ ພາສາ MIDI ຍັງສາມາດໃຊ້ງານໃນການ ຈັດແຈງແລະຮຽບຮຽງຣະດັບສຽງດົນຕຣີຂອງເພງ (Mixage) ປ່ຽນເຄື່ອງດົນຕຣີທີ່ຫຼິ້ນສຽງໃດສຽງນຶ່ງເປັນສຽງໃໝ່ໄດ້ຕາມໃຈ ຕລອດຮອດການຕື່ມແຕ້ມ Effets ຫຼືມອດເຄື່ອງດົນຕຣີຊະນິດໃດຊະນິດນຶ່ງ ບໍ່ໃຫ້ໄດ້ຍິນຊົ່ວຄາວຫຼຶຖາວອນ ກໍໄດ້ແລ້ວແຕ່ໃຈມັກ.

ນອກຈາກນີ້ພາສາ MIDI ຍັງສາມາດຄວບຄຸມແລະບັງຄັບຮອດ ຣະບົບແສງໄຟເທິງເວທີໄດ້ອີກດ້ວຍ.

ພາສາ MIDI ໄດ້ຖືກປະດິດຄິດຄົ້ນຂຶ້ນໃນຕົ້ນປີ ຄ.ສ. 1980 ແລະໄດ້ຖືກຮັບຮອງຈາກຫຼາຍໆຍີ່ຫໍ້ດົນຕຣີດີຈິຕອນທົ່ວໂລກ ມີການວິວັທການແລະກ້າວໜ້າ ຈົນກາຍເປັນຣະບົບພາສາມາຕຖານສາກົນຂອງດົນຕຣີການໄປໂດຍສິ້ນເຊີງ.

ທຸກມື້ນີ້ ຈະບໍ່ມີເຄື່ອງດົນຕຣີດີຈິຕອນຊະນິດໃດ ທີ່ບໍ່ມີຣະບົບ MIDI ໂດຍສະເພາະ Keyboards. ການຮຽນຮູ້ພາສາ MIDI ຈຶ່ງເປັນສິ່ງທີ່ສຳຄັນ ສຳລັບຜູ່ທີ່ຫັດຫຼິ້ນ Keyboards ແລະສແວງຢາກມີຄວາມກ້າວໜ້າ ຄຽງຄູ່ກັບການສຶກສາພາສາໂນຕສາກົນໄປພ້ອມ.

Paris, 18 ມົກກະຣາ 2017

“Chord Keyboard & Guitar ຕ່າງກັນແນວໃດ?”

  • ມີຫຼາຍຄົນຂ້ອງໃຈ ຕັ້ງຄຳຖາມມາວ່າ Chord Keyboard ກັບ Chord Guitar ແມ່ນອັນດຽວກັນບໍ່?
  • Chord Keyboard ເອົາໄປຫຼິ້ນຢູ່ເທິງ Guitar ຈະເຂົ້າກັນບໍ່?
Chord C Major

ກ່ອນອື່ນ Chord ແມ່ນຫຍັງ?

ໃນຫຼັກການທາງດົນຕຣີ, Chord ໝາຍເຖິງກຸ່ມສຽງປະສານຂອງໂນຕຫຼາຍໆໂຕ ທີ່ເຮົາໄດ້ຍິນພ້ອມໆກັນ (ສອງຫຼືຫຼາຍກວ່າສອງສຽງຂຶ້ນໄປ ແລະໂດຍທົ່ວໄປຈະແມ່ນ ສາມສຽງ).

Chord Keyboard ກັບ Chord Guitar ແມ່ນອັນດຽວກັນບໍ່?

ຄໍາຕອບທີ່ຖືກຕ້ອງຄື : ແມ່ນ ແລະ ບໍ່ແມ່ນ.

  • ບໍ່ແມ່ນ – ເພາະວ່າເວລາກົດຫຼືດີດນີ້ວຫຼິ້ນ ຮູບຮ່າງແມ່ນແຕກຕ່າງກັນ ແລະສີສັນຂອງສຽງກໍບໍ່ຄືກັນ.
  • ແມ່ນ – ເພາະວ່າກຸ່ມໂຕໂນຕທີ່ປະກອບເປັນສຽງປະສານໃນການສ້າງເປັນ Chord ແມ່ນອັນດຽວກັນ.

ເຄື່ອງດົນຕຣີໜ່ວຍນຶ່ງ ທີ່ບໍ່ສາມາດຫຼິ້ນຫຼາຍໆໂຕໂນຕປະສົມປະສານກັນໃຫ້ເຮົາໄດ້ຍິນສຽງພ້ອມໆກັນ ຈະບໍ່ສາມາດຫຼິ້ນ Chord ໄດ້, ຕົວຢ່າງ ຂຸ່ຍ, ແກ, ກອງ… ໃນບາງກໍຣະນີພິເສດ ເຮົາສາມາດຈັດແຈງໃຫ້ເຄື່ອງດົນຕຣີປະເພດ ເຄື່ອງເປົ່າ (ຂຸ່ຍ, ແກ) ຫຼືເຄື່ອງສາຍ (ຊໍ, ໄວໂອລິນ) ຫຼາຍໆໜ່ວຍໃຫ້ຫຼິ້ນພ້ອມໆກັນ ໂດຍແບ່ງໜ້າທີ່ ໃຫ້ແຕ່ລະໜ່ວຍຫຼິ້ນໂຕໂນຕທີ່ປະກອບເປັນ Chord ນຶ່ງໆໄດ້.

Chord ໃຊ້ໄວ້ເຮັດຫຍັງ? ແລະໃຊ້ເວລາໃດໃນບົດເພງ?

Chord (ທັງຂອງ Keyboard ແລະ Guitar) ແມ່ນໃຊ້ສຳລັບ ມາຊ່ອຍປະກອບການປະສົມປະສານສຽງ ເຊີດຊູທຳນອງ ແລະຈັງຫວະຂອງບົດເພງ.
ຕົວຢ່າງ Chord ທີ່ມີຊື່ວ່າ C Major ຫຼື Do Majeur (Chord C ທັມມະດາ) ປະກອບດ້ວຍ 3 ໂຕໂນຕອັນໄດ້ແກ່ C – E – G ເຖິງແມ່ນຈະດີດຫຼິ້ນດ້ວຍ Guitar ຫຼືກົດຫຼິ້ນດ້ວຍ Keyboard ກໍໝາຍເຖິງ Chord ທີ່ມີຊື່ວ່າ C ຢູ່ຄືເກົ່າ ຈະແຕກຕ່າງກັນກໍພຽງແຕ່ ສີສັນຂອງເຄື່ອງດົນຕຣີທີ່ໃຊ້ເສບ ແລະລີລາການປັດດີດຂອງແຕ່ລະເຄື່ອງ ຊຶ່ງອັນນີ້ແມ່ນຂຶ້ນກັບຈັງຫວະຂອງແຕ່ລະເພງ ແລະເທັກນິກວິທີການໃນການນຳໃຊ້.

ໂດຍປົກກະຕິ Chord Guitar ແມ່ນມີໜ້າທີ່ໃຊ້ດີດເປັນຈັງຫວະຂອງເພງ ໂດຍອາສັຍລີລາແລະເທັກນິກການປັດແກວ່ງຂອງມືຂວາ ໃນຂະນະທີ່ມືຊ້າຍທຳໜ້າທີ່ກົດສາຍຂອງກຸ່ມໂຕໂນຕ ທີ່ປະກອບເປັນກຸ່ມຊຶ່ງມີສຽງກົມກຽວກັນ.
Chord ຂອງ Keyboard ຊຶ່ງປົກກະຕິຫຼິ້ນດ້ວຍມືຊ້າຍ ແຕ່ບໍ່ສເມີໄປ (ໃນບາງກໍຣະນີ ແມ່ນຫຼິ້ນດ້ວຍມືຂວາ) ແມ່ນມີໜ້າທີ່ ນອກຈາກຕົບດີດເປັນຈັງຫວະຂອງເພງ ດັ່ງ Chord Guitar ດັ່ງກ່າວມາແລ້ວ, ຍັງສາມາດໃຊ້ເປັນຜູ່ທຳໜ້າທີ່ ປູພື້ນສຽງໃຫ້ບົດເພງໄດ້ອີກດ້ວຍ.

Paris, 12 ມີນາ 2018

”ການດັດແປງຫຼືປັບປ່ຽນສຽງຂອງເພງໃນຣະບົບ Audio File”

ໝາຍເຫດ : ເອກສານເພງໃນຣະບົບ Audio (Wav ຫຼື MP3…) ສາມາດນຳມາອ່ານຫຼິ້ນສົດໆດ້ວຍຄີບອດ Yamaha PSR SX900. ພ້ອມທັງສາມາດທຳການຄວບຄຸມປັບປ່ຽນຣະດັບສຽງສູງຕໍ່າ (Pitch Shift) ຄວາມໄວຊ້າຂອງບົດເພງ (T. Stretch) ຕລອດຮອດການ “ຕອງ” (V.Cancel) ສຽງຄົນຮ້ອງຕົ້ນສະບັບອອກແບບຊົ່ວຄາວໄດ້.
ສຳລັບກະທູ້ນີ້ ຂ້າພະເຈົ້າຈະພະຍາຍາມສາທິດແລະອະທິບາຍ ປະກອບດ້ວຍພາບທີ່ຈັບມາຈາກໜ້າຈໍຂອງຄີບອດ Yamaha ກະທູ້ນີ້ ຂ້າພະເຈົ້າຈະສາທິດແລະອະທິບາຍເປັນລຳດັບຂອງການເປີດເພງຣະບົບ Audio ອອກມາຫຼິ້ນໃນຄີບອດ ແລະເຂົ້າໄປດັດແປງ ຫຼືປັບປ່ຽນສຽງບົດເພງເປັນຂັ້ນຕອນດັ່ງນີ້ :

1 – ໂຫຼດເອກສານ Audio File ໃສ່ຄີບອດ
ຈາກໜ້າຈໍຫຼັກຂອງຄີບອດ ແຕະໃສ່ຊ່ອງທີ່ໝາຍວ່າ Audio ເພື່ອເປີດໜ້າຈໍໃຫ້ເລືອກເພງ Audio File ພາຍໃນເຄື່ອງຫຼືຈາກກະແຈ USB ພາຍນອກ.

2 – ເປີດຈໍ Song Player

ຈາກໜ້າຈໍຫຼັກຂອງຄີບອດ ກົດໃສ່ດຸມ PLAYER ດ້ານເທິງທາງກໍ້າຊ້າຍຈໍສຳພັດ ເບື້ອງລຸ່ມຄຳວ່າ SONG. ໜ້າຈໍ Song Player ທີ່ປາກົດອອກມາ ຈະແບ່ງເປັນ 2 ພາກສ່ວນ :

  • ເບື້ອງຊ້າຍ ແມ່ນພາກສ່ວນສຳລັບເພງ ໃນຣະບົບ MIDI File
  • ເບື້ອງຂວາ ແມ່ນພາກສ່ວນສຳລັບເພງ ໃນຣະບົບ Audio File

3 – ດຸມ “ຕອງ” ສຽງຄົນຮ້ອງ (Vocal Cancel)
ຈາກໜ້າຈໍ Song Audio Player, ແຕະໃສ່ຊ່ອງທີ່ມີຄຳວ່າ V.Cancel ເພື່ອ “ຕອງ” ສຽງຄົນຮ້ອງໃນເພງອອກ. ດຸມນີ້ມີປໂຍດສຳລັບການເປີດເພງທີ່ມີສຽງຄົນຮ້ອງ ເພື່ອຕັດສຽງຮ້ອງອອກ ແລະຫຼິ້ນສຽງເຄື່ອງເສບອື່ນໆໃນຄີບອດແທນສຽງນັກຮ້ອງ, ຫຼືປັກສຽບໄມແລ້ວ ຮ້ອງໃສ່ແທນທຳນອງຮ້ອງເດີມ ຄ້າຍຄືກັບການຮ້ອງເພງໃສ່ແຜ່ນ Karaoke.

4 – ດຸມ “ປ່ຽນ” ຣະດັບສຽງສຸງຕໍ່າຂອງເພງ (Pitch Shift)
ຈາກໜ້າຈໍ Song Audio Player, ແຕະໃສ່ຊ່ອງທີ່ມີຄຳວ່າ Pitch Shift ຈະປາກົດມີດຸມ ລູກສອນຊ້າຍຂວາ ອອກມາໃຫ້ສາມາດ ເພີ່ມຫຼືລົດຣະດັບສຽງຂອງເພງ ທີລະເຄິ່ງສຽງ (1/2 Tone). ເໝາະສຳລັບປ່ຽນຣະດັບສຽງຂອງເພງ ເພື່ອສາມາດຮ້ອງຕາມໄດ້ ຖ້າສຽງນັກຮ້ອງຕົ້ນສະບັບ ຫາກສູງເກີນໄປສຳລັບສຳນຽງຜູ່ຈະຫັດຮ້ອງຕາມ.​ ຫຼືໃນກໍຣະນີ ທີ່ເຮົາຢາກຝຶກຫຼິ້ນທຳນອງເພງດ້ວຍສຽງດົນຕຣີເຄື່ອງອື່ນຂອງຄີບອດຕາມເພງ ແຕ່ບໍ່ທັນຊຳນານທຸກໆຣະດັບສຽງ ທຸກໆຣະດັບຂອດເພງ ດັ່ງນີ້ເປັນຕົ້ນ…

5 – ດຸມ “ປ່ຽນ” ຣະດັບຄວາມໄວຊ້າຂອງເພງ (Time Stretch)

ຈາກໜ້າຈໍ Song Audio Player, ແຕະໃສ່ຊ່ອງທີ່ມີຄຳວ່າ T.Stretch ຈະປາກົດມີດຸມ ລູກສອນຊ້າຍຂວາ ອອກມາໃຫ້ສາມາດ ເພີ່ມຫຼືລົດຣະດັບສຽງຂອງເພງ ທີລະເປີເຊັນ (%). ເໝາະສຳລັບປ່ຽນຣະດັບຄວາມໄວຊ້າຂອງເພງ ເພື່ອສາມາດຝຶກຮ້ອງຕາມໄດ້ ຖ້າເພງຕົ້ນສະບັບ ຫາກມີຈັງຫວະທີ່ໄວເກີນໄປສຳລັບສຳນຽງຜູ່ຈະຫັດຮ້ອງໃໝ່.​ ຫຼືໃນກໍຣະນີ ທີ່ເຮົາຢາກຝຶກຫຼິ້ນທຳນອງເພງດ້ວຍສຽງດົນຕຣີເຄື່ອງອື່ນຂອງຄີບອດຕາມເພງ ແຕ່ນີ້ວມືການເສບບັນເລງເທິງຄີບອດ ຍັງບໍ່ທັນຊຳນານດີ ດັ່ງນີ້ເປັນຕົ້ນ…

6 – ດຸມ “ລື້ມຄືນ” ຫຼືທວນຄືນຣະຫວ່າງສອງຈຸດຂອງເພງ (A-B Repeat)
ດຸມນີ້ ມີໜ້າທີ່ໃນການກຳນົດ 2 ຈຸດເພື່ອສາມາດທຳການອ່ານລື້ມຄືນບົດເພງໃນທ່ອນທີ່ໄດ້ໝາຍໄວ້ ຣະຫວ່າງ 2 ຈຸດດັ່ງກ່າວ.
– ເປີດຫຼິ້ນເພງ Audio ດ້ວຍການແຕະໃສ່ດຸມ “ອ່ານ/ໂຈະ” (Play/Pause), ເມື່ອເພງຫຼິ້ນໄປຮອດຈຸດທີ່ຢາກຫວນກັບຄືນ ແຕະຄັ້ງທຳອິດໃສ່ດຸມ A ໃຫ້ຮຸ່ງຂຶ້ນເພື່ອເປັນການກຳນົດຈຸດຫວນຄືນ. ເພງຈະສືບຕໍ່ຫຼິ້ນຕໍ່ໄປ ຈາກຈຸດທີ່ໄດ້ກຳນົດວ່າ ແມ່ນຈຸດ A ນີ້, ເມື່ອເພງຫຼິ້ນໄປຮອດບ່ອນທີ່ມີຄວາມປະສົງໃຫ້ຫວນຕ່າວຄືນ ກໍພຽງແຕ່ແຕະໃສ່ດຸມ B. ເພງຈະຕ່າວຄືນໄປຫຼິ້ນຄືນມາຈາກຈຸດ A ລື້ມໄປລື້ມມາເຊັ່ນນີ້ຈົນກວ່າເຮົາແຕະໃສ່ດຸມ “ອ່ານ/ໂຈະ” (Play/Pause) ຫຼືແຕະໃສ່ດຸມ (A-B) ເພື່ອຍົກເລີກການຫຼິ້ນ “ລື້ມຄືນ”.

7 – ດຸມ “ເນື້ອຮ້ອງ” ຂອງເພງ (Lyrics)

ຖ້າຫາກບົດເພງຣະບົບ Audio ໄດ້ມີການບັນທຶກເນື້ອຮ້ອງຂອງເພງໄວ້ ເວລາແຕະກົດໃສ່ດຸມນີ້ ເນື້ອເພງຈະປາກົດອອກມາໃຫ້ເຫັນ. ເໝາະສຳລັບການຝຶກຮ້ອງເພງແບບ Karaoke…

ໝາຍເຫດ : ເນື້ອເພງທີ່ສາມາດອ່ານດ້ວຍຄີບອດ Yamaha PSR SX900 ແມ່ນສະເພາະພາສາ ອັງກິດສາກົນ, ບໍ່ທັນສາມາດອ່ານພາສາລາວໄດ້ເທື່ອ.

(ກະຣຸນາຕິດຕາມໃນບົດຕໍ່ໆໄປ…)

Paris, 28 ມົກກະຣາ 2024

”ການດັດແປງຫຼືປັບປ່ຽນສຽງຂອງເຄື່ອງດົນຕຣີ ໃນເອກສານ Midi File”

ໝາຍເຫດ : ເອກສານ Midi File ເພງລາວທຸກໆເພງຂອງຂ້າພະເຈົ້າ ແມ່ນໄດ້ທຳການອັດບັນທຶກໂດຍການບັນເລງສົດດ້ວຍຄີບອດ Yamaha PSR ຮຸ່ນ S950 ແລະ SX900, ບໍ່ໄດ້ທຳການປັບປຸງໃຫ້ເປັນ Midi File ຣະບົບ Karaoke ມາຕຖານທົ່ວໄປ. ຣະບົບບັນທຶກເອກສານ Midi File ນີ້ແມ່ນອິງຕາມມາຕຖານ MIDI ຂອງ Yamaha ຫຼັກສູດ XG ເຊິ່ງມີຄວາມແຕກຕ່າງຢູ່ບາງປະເດັນກັບຫຼັກສູດ GM-GS ທົ່ວໆໄປ.
ສຳລັບກະທູ້ນີ້ ຂ້າພະເຈົ້າຈະພະຍາຍາມສາທິດແລະອະທິບາຍ ປະກອບດ້ວຍພາບທີ່ຈັບມາຈາກໜ້າຈໍຂອງຄີບອດ Yamaha PSR (ຮຸ່ນ SX900) ເປັນລຳດັບຂອງການເຂົ້າໄປດັດແປງ ຫຼືປັບປ່ຽນແກ້ໄຂສຽງຂອງເຄື່ອງດົນຕຣີ ທີ່ຫຼິ້ນສຽງ Bass ຂອງເພງໃນເອກສານ Midi File ເປັນຂັ້ນຕອນດັ່ງນີ້ :

1 – ໂຫຼດເອກສານ Midi File ໃສ່ຄີບອດ
ຈາກໜ້າຈໍຫຼັກຂອງຄີບອດ ແຕະໃສ່ຊ່ອງທີ່ໝາຍວ່າ MIDI ເພື່ອເປີດໜ້າຈໍໃຫ້ເລືອກເພງ Midi File ພາຍໃນເຄື່ອງຫຼືຈາກກະແຈ USB ພາຍນອກ.

2 – ເປີດຈໍ Song Recording Menu (ມີ 2 ວິທີ)

  • ດ້ວຍການກົດໃສ່ດຸມ RECORDING ຢູ່ເທິງກໍ້າຊ້າຍໜ້າແປ້ນຂອງຄີບອດ ຫຼື
  • ການກົດໃສ່ດຸມ MENU 2 ຢູ່ເທິງກໍ້າຂວາໜ້າແປ້ນຂອງຄີບອດແລະເລືອກເອົາ Song Recording.

3 – ໜ້າຈໍ MIDI Multi Recording
ຈາກໜ້າຈໍ Song Recording Menu, ແຕະໃສ່ຊ່ອງທີ່ມີຄຳວ່າ Multi Recording ເພື່ອເປີດຈໍ MIDI Multi Recording ອອກມາ.

4 – ໜ້າຈໍ Mixer ຂອງເພງ Midi File
ຈາກໜ້າຈໍ MIDI Multi Recording, ແຕະໃສ່ຊ່ອງທີ່ມີຄຳວ່າ Menu ແລະເລືອກດຸມ Mixer ທີ່ປາກົດອອກມາ.

ໂດຍປົກກະຕິ ໜ້າຈໍນີ້ຈະຖືກແບ່ງອອກເປັນ 2 ໜ້າ. ໜ້າທີ່ນຶ່ງ ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຄື່ອງເສບ 1 ຫາ 8 (Tracks 1-8) ແລະໜ້າທີ່ສອງ ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຄື່ອງເສບ 9 ຫາ 16 (Tracks 1-8). ໝາຍຄວາມວ່າ ເພງໃນຣະບົບ Midi File ໂຮມແລ້ວ ມີການໃຊ້ເຄື່ອງເສບທັງໝົດ 16 ເຄື່ອງປະກອບເປັນວົງດົນຕຣີທີ່ສົມບູນທີ່ສຸດ. ຣະຫັດ MIDI ທີ່ໃຊ້ແທນເຄື່ອງໝາຍຂອງຊ່ອງໃນ Mixer ທີ່ເອີ້ນວ່າ Tracks ແມ່ນຣະຫັດ Midi Chanel 1 ຫາ 16.

ເພື່ອປ່ຽນໜ້າຈໍເຄື່ອງເສບທີ່ 1-8 ໄປໜ້າ 9-16, ແມ່ນໃຫ້ແຕະໃສ່ດຸມ “ລູກສອນຊ້າຍແລະຂວາ” ຊຶ່ງຢູ່ກ້ອງຄຳທີ່ໝາຍໄວ້ວ່າ Song 1-8 ຫຼື 9-16.

ໝາຍເຫດ : ຄວາມຮູ້ພື້ນຖານທີ່ຄວນເຂົ້າໃຈໃນເບື້ອງຕົ້ນ ກ່ຽວກັບຫຼັກການຣະບົບເອກສານ Midi File ຫຼັກສູດ XG ຂອງ Yamaha ເພື່ອເກັບບັນທຶກຣະຫັດ MIDI ເວລາອັດເພງແມ່ນມີຫຼັກການພື້ນຖານທີ່ແຕກຕ່າງຈາກຫຼັກການແລະຫຼັກສູດອື່ນໆດັ່ງນີ້ :
– Yamaha ໄດ້ເລືອກໃຊ້ Track (ຫຼື Midi Chanel) ເລກທີ 11 ເພື່ອເກັບສຽງຂອງ Guitar Bass (ຫຼືທຸກໆສຽງໃນກຸ່ມທີ່ມີໜ້າທີ່ຫຼິ້ນສຽງ Bass ເຊິ່ງອາດຈະເປັນສຽງ Synthe Bass ຫຼືອື່ນໆ). ສ່ວນເຄືອຄ່າຍເຄື່ອງດົນຕຣີຍີ່ຫໍ້ອື່ນໆ (ຕົວຢ່າງ Roland, Korg…) ແມ່ນໄດ້ເລືອກໃຊ້ Track (ຫຼື Midi Chanel) ເລກທີ 02 ເພື່ອເກັບສຽງຂອງເຄື່ອງເສບທີ່ເຮັດໜ້າທີ່ຂອງ Bass.

5 – ການປ່ຽນແປງຄ່າ Volume ຂອງສຽງ Bass ໃນເພງ Midi File ຜ່ານຈໍ Mixer

ໃນຈໍ Mixer Midi File​ ໜ້າທີ່ນຶ່ງຫຼືສອງ (Tracks 1-16) ຈະມີຮູບທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນ ຊ່ອງເປັນລວງຂວາງທີ່ມີ 4 ແຖວລວງນອນໃຫ້ເຫັນດຸມແລະຄ່າຕ່າງໆ ຄ້າຍຄື Mixer ທັມມະດາທົ່ວໄປ ຄື :
– ຕົວເລກທີ່ບອກ Track ຫຼື Chanel ໃນຊ່ອງນີ້
– Icon ທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນຊະນິດຂອງເຄື່ອງເສບໃນຊ່ອງນີ້
– ດຸມ PAN (Panoramic) ທີ່ບົ່ງບອກຕຳແໜ່ງອຽງຊ້າຍຫຼືຂວາຂອງສຽງເຄື່ອງເສບໃນຊ່ອງນີ້
– ດຸມ VOLUME ທີ່ບົ່ງບອກຄວາມຄ່ອຍແຮງ ຂອງສຽງເຄື່ອງເສບໃນຊ່ອງນີ້
– ຢູ່ກໍ້າຊ້າຍຂອງໜ້າຈໍນີ້ ຍັງມີດຸມອິກ 5 ແຖວ ທີ່ໃຊ້ໄວ້ສຳລັບເລືອກປ່ຽນການສະແດງໜ້າຈໍຈາກຄ່າ Volume ໄປເປັນຈໍຂອງຄ່າອື່ນໆອິກ ເຊັ່ນ Filter, EQ, Effect, Chorus/Reverb… ການແຕະໃສ່ນຶ່ງໃນ 5 ດຸມນີ້ຈະປ່ຽນການສະແດງຂອງຄ່າຕ່າງໆ ໄປຕາມເຫດການ.
ແຕ່ໃນບົດນີ້ ເຮົາຈະເອີ່ຍເຖິງສະເພາະດຸມແລະຄ່າຂອງ Volume ສຳລັບສຽງ Bass ເທົ່ານັ້ນ ອັນໄດ້ແກ່ ຊ່ອງເລກທີ 11 ຂອງໜ້າ Mixer ທີ 9-16.

ຕົວຢ່າງ : ເພື່ອຜ່ອນຫຼືເພີ່ມຣະດັບສຽງ Bass ໃຫ້ຫຼິ້ນຄ່ອຍລົງຫຼືແຮງຂຶ້ນ ແມ່ນໃຫ້ແຕະໃສ່ດຸມທີ່ມີເຄື່ອງໝາຍວ່າ Volume ໃຫ້ມີຂອບສີສົ້ມຮຸ່ງຂຶ້ນ ແລ້ວໃຊ້ດຸມ DEC/INC ຫຼືດຸມວົງກົມ ALPHA DIAL ທີ່ຢູ່ດ້ານຂວາມືທາງນອກຈໍສຳພັດ ເພື່ອປັບຄ່າຄວາມແຮງຄ່ອຍຂຶ້ນລົງຕາມໃຈປະສົງ ຫຼືຈະແຕະໃສ່ໜ້າຈໍສຳພັດ ແລ້ວເຄື່ອນຍ້າຍນີ້ວມືຂຶ້ນລົງໂດຍບໍ່ວາງນິ້ວມືກໍສາມາດເຮັດໄດ້ ແລະ ເຫັນວ່າສະດວກດີ.


ໃນຂະນະທີ່ທຳການປັບສຽງແລະຄ່າຕ່າງໆ ໃນຈໍ Mixer ເຮົາສາມາດຟັງເພງ Midi File ເພື່ອທຳການສັ່ງຊາຄວາມພໍດີໄດ້ ໂດຍບໍ່ຕ້ອງອອກຈາກໜ້າຈໍ Mixer ດ້ວຍການໃຊ້ດຸມ “ອ່ານ/ໂຈະ” (Play/Pause) ຂອງພາກສ່ວນ PLAYER MIDI ເຊິ່ງຢູ່ກໍ້າຊ້າຍດ້ານເທິງທາງນອກຈໍສຳພັດ. 

6 – ການລົງບັນທຶກເກັບເອກສານ Midi File ເປັນຊື່ໃໝ່ (Save File) ດ້ວຍການເພິ່ມຄຳວ່າ Playback ຫຼືອື່ນໆ ເພື່ອບໍ່ໃຫ້ຫຼົງກັບເອກສານ Midi File ຕົ້ນສະບັບຂອງເພງທີ່ນຳມາດັດແປງແກ້ໄຂໃນບົດນີ້.
– ເມື່ອເຫັນວ່າ ທຸກຢ່າງເໝາະສົມຕາມຄວາມຕ້ອງການແລ້ວ ກໍແຕະໃສ່ດຸມ “ກາກະບາດ” ທີ່ຢູ່ຂອບແຈກໍ້າຂວາຂ້າງເທີງຂອງຈໍສຳພັດ ເພື່ອກັບຄືນຖອຍຫຼັງອອກໄປສູ່ຂໍ MIDI Multi Recording.

–  ແລ້ວແຕະເລືອກດຸມ Setup ເພື່ອທຳການເກັບບັນທຶກການປ່ຽນແປງຄ່າໃໝ່ຂອງສຽງ Bass.

7 – ຈໍ Setup ຂອງ Mixer MIDI File

– ຈໍນີ້ ມີຄວາມສຳຄັນຫຼາຍ ເພາະມີໜ້າທີ່ລົງບັນທຶກ ຄ່າຕ່າງໆໃນຈໍ Mixer Midi File ໃຫ້ເປັນຣະຫັດພາສາ MIDI ຄືນລົງໃນເອກສານ Midi File ເພາະວ່າ ທຸກໆການປັບປ່ຽນຄ່າຕ່າງໆໃນ Mixer Midi, ຖ້າເຮົາອອກຈາກໜ້າຈໍດັ່ງກ່າວ ແລະໄປໂຫຼດເພງອື່ນອອກມາແທນເພງທີ່ພວມຫຼິ້ນຢູ່, ການປ່ຽນແປງທຸກຢ່າງ ຈະຖືກລົບລ້າງໄປໝົດ ດ້ວຍຄ່າການປັບຂອງເພງໃໝ່ ທີ່ໄດ້ຖືກໂຫຼດເຂົ້າມາແທນທີ່.

– ຄວາມພິເສດອິກຢ່າງນຶ່ງໃນໜ້າຈໍນີ້ ແມ່ນເຮົາສາມາດເລືອກວ່າຈະເກັບການປ່ຽນແປງຊະນິດໃດແດ່ ໃສ່ລົງໃນເອກສານ Midi File… ດ້ວຍການແຕະເລືອກໃຫ້ມີກາປະທັບຮຸ່ງຂຶ້ນ ຕໍ່ໜ້າຊື່ຂອງຣະບົບຕ່າງໆ. ໃນນີ້ ເຮົາໄດ້ທຳການປ່ຽນ Volume ຂອງສຽງ Bass, ດັ່ງນັ້ນເຮົາຕ້ອງກົດເລືອກວ່າ ໃຫ້ລົງບັນທຶກຄ່າໃໝ່ນີ້ ດ້ວຍການແຕະໃສ່ຊ່ອງ 4 ຫຼ່ຽມຕໍ່ໜ້າຄຳວ່າ Volume ໃຫ້ກາປະທັບສີຂຽວຮຸ່ງຂຶ້ນ. ໃນຈໍນີ້ຈະມີຫຼາຍໆຊະນິດທີ່ຄວນກວດເບິ່ງ ວ່າສົມຄວນເກັບບັນທຶກໄວ້ຫຼືບໍ່? ລາງຄ່າ ກໍບໍ່ຄວນເກັບໄວ້ ເພື່ອຄວາມສະດວກເວລາເສບຫຼິ້ນຄີບອດ ເມື່ອຈຳເປັນທີ່ຈະຕ້ອງໄດ້ປ່ຽນ ຫຼື ໂຫຼດເອກສານອື່ນໆ ເຊັ່ນຕົວຢ່າງ ການປ່ຽນຈັງຫວະເພງ, ປ່ຽນເອຟເຟັກສຳລັບໄມ ທີ່ປັກສຽບໃສ່ຄີບອດເພື່ອຮ້ອງເພງ… ເຫຼົ່ານີ້ ເມື່ອເຮົາຫາກບໍ່ຈຳເປັນໄດ້ໃຊ້ ກໍບໍ່ຕ້ອງລົງບັນທຶກໄວ້.

– ເມື່ອແນ່ນອນໃຈໃນຄ່າຕ່າງໆແລ້ວ ກໍໃຫ້ແຕະໃສ່ດຸມ Execute ຢູ່ທາງລຸ່ມຂວາມື. ຄີບອດຈະທຳງານ ແລະຈະປາກົດຈໍແຈ້ງໃຫ້ຊາບວ່າ ການລົງຣະຫັດ MIDI ໄດ້ສຳເຣັດດ້ວຍດີ ເຊິ່ງໜ້າຈໍຈະໝາຍຄຳວ່າ Completed.

– ກົດແຕະໃສ່ດຸມ Close ເພື່ອກັບຄືນອອກມາໜ້າຈໍ Mixer Midi ອິກຄັ້ງນຶ່ງ ແລ້ວແຕະກົດໃສ່ດຸມ Save ເພື່ອເກັບເອກສານ Midi File ເປັນຊື່ໃໝ່ ຫຼືທັບອັນເກົ່າແລ້ວແຕ່ຄວາມສະດວກຂອງໃຜລາວ.

(ກະຣຸນາຕິດຕາມໃນບົດຕໍ່ໆໄປ…)

Paris, 28 ມົກກະຣາ 2024

“ການແຍກສຽງທຳນອງຮ້ອງຂອງເພງ ອອກຈາກເອກສານ Midi File”

ໄດ້ມີຄົນທີ່ສົນໃຈ ຂຽນມາຂໍໃຫ້ຂ້າພະເຈົ້າທຳການສາທິດແລະອະທິບາຍ ຂັ້ນຕອນຕ່າງໆໃນການ ແຍກເອົາສຽງດົນຕຣີທີ່ຫຼິ້ນສຽງ Piano ເປັນທຳນອງຮ້ອງຂອງເພງ (Melody) ອອກຈາກເອກສານ Midi File ທີ່ໄດ້ເຜີຍແຜ່ ເພື່ອນຳໄປອ່ານດ້ວຍຄີບອດ Yamaha PSR ເພື່ອຈະສາມາດຮ້ອງໃສ່ ແລະສາມາດປ່ຽນຣະດັບສູງຕໍ່າຂອງດົນຕຣີໄດ້ຕາມຄວາມຕ້ອງການ ແລະບໍ່ມີສຽງ Piano ທີ່ຫຼິ້ນທຳນອງຮ້ອງມາຣົບກວນນັ້ນ ຈະຕ້ອງເຮັດວິທີໃດ? ຈຳເປັນທີ່ຈະຕ້ອງໃຊ້ຄອມແລະໂປຣແກຣມ Cubase ອັດເພງດັ່ງທີ່ເຫັນວິດີໂອຊຶ່ງຂ້າພະເຈົ້າໂພສອອກຫຼືບໍ່?… ເພາະຕົນເອງກໍມີຄີບອດ Yamaha PSR ຢູ່ແລ້ວ ແຕ່ບໍ່ຮູ້ວິທີເຮັດ ແລະບໍ່ມີໂປຣແກຣມອັດເພງ Cubase ທີ່ຕ້ອງໃຊ້ຄອມ…

ແປ້ນໜ້າຈໍສຳພັດຂອງຄີບອດ Yamaha PSR SX900 ແລະພາກສ່ວນສຳລັບຫຼິ້ນແລະອັດເພງເປັນຣະບົບ MIDI ແລະ AUDIO

ຄຳຕອບແມ່ນດັ່ງນີ້ :
ຖ້າພະຍາຍາມທຳການສຶກສາຄົ້ນຄວ້າແລະມີຄວາມຮູ້ກ່ຽວກັບຫຼັກການຂອງ ພາສາ MIDI ແລະເຄື່ອງເສບທີ່ມີຣະບົບແທດເໝາະກັບການອ່ານເອກສານ Midi File, ກໍບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງຜ່ານການນຳໃຊ້ຄອມແລະໂປຣແກຣມ Cubase ອັດເພງ. ພຽງແຕ່ໃຊ້ໂປຣແກຣມໃນຕົວຂອງຄີບອດ Yamaha PSR ກໍສາມາດແກ້ບັນຫານີ້ໄດ້.

ແຕ່ກ່ອນອື່ນໝົດ ແມ່ນໃຫ້ເຂົ້າໃຈວ່າ…
ເອກສານ Midi File ດົນຕຣີບັນເລງຂອງຂ້າພະເຈົ້າ ບໍ່ແມ່ນເອກສານ Midi File ມາຕຖານ Karaoke ແຕ່ແມ່ນເອກສານທີ່ໄດ້ທຳການອັດເສບດ້ວຍຄີບອດ Yamaha PSR ແບບສົດໆ ຜ່ານໂປຣແກຣມພາຍໃນຕົວຂອງຄີບອດທີ່ເອີ້ນວ່າ Midi Multi Recording ຊຶ່ງສາມາດອັດການເສບເວລາຫຼິ້ນຄີບອດ ໃສ່ໃນຄັງຄວາມຈຳຂອງເຄື່ອງ ຄ້າຍໆຄືເຄື່ອງອັດເພງ Multi Tracks ໃນຄອມທົ່ວໆໄປ.

ໜ້າຫຼັກຈໍສຳພັດຂອງຄີບອດ Yamaha PSR SX900 ທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນດຸມພາກສ່ວນ MIDI Song

ຕາມຫຼັກການແລ້ວ ເອກສານ Midi File ທຸກໆຊະນິດ ແມ່ນບໍ່ສາມາດເກັບບັນທຶກສຽງດົນຕຣີຫຼືສຽງຮ້ອງໄດ້ ມີແຕ່ເກັບທ່າທີ, ທ່ວງທຳນອງ, ການເຄື່ອນໄຫວຂອງຜູ່ເສບ ເວລາບັນເລງດ້ວຍເຄື່ອງດົນຕຣີ ທີ່ເກັບບັນທຶກສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ ເປັນຣະຫັດໃນພາສາ MIDI ໄວ້ເປັນເອກສານອີເລັກໂທຣນິກ ຊຶ່ງສາມາດນຳໄປເປີດອ່ານດ້ວຍເຄື່ອງທີ່ມີຣະບົບຊຶ່ງເຂົ້າກັນໄດ້ ແລະສາມາດທຳການດັດແປງແກ້ໄຂທຸກສິ່ງທີ່ໄດ້ອັດບັນທຶກໄວ້ລ່ວງໜ້ານັ້ນໄດ້… ດັ່ງນັ້ນ ການທີ່ຈະດັດແປງຂໍ້ມູນໃນເອກສານ Midi File ແມ່ນຮຽກຮ້ອງຄວາມຮູ້ພື້ນຖານແລະທັກສະການໃຊ້ໂປຣແກຣມໃນການດັດແປງຫຼາຍພໍສົມຄວນ ຈຶ່ງຈະເຮັດໄດ້…

ຂ້າພະເຈົ້າຈະພະຍາຍາມສາທິດເປັນຂັ້ນຕອນແບບຫຍໍ້ໆ ປະກອບດ້ວຍພາບທີ່ຈັບມາຈາກໜ້າຈໍຂອງຄີບອດ Yamaha PSR (ຮຸ່ນ SX900) ເປັນລຳດັບແລະຂັ້ນຕອນດັ່ງນີ້ :

1 – ໂຫຼດເອກສານ Midi File ໃສ່ຄີບອດ
ຈາກໜ້າຈໍຫຼັກຂອງຄີບອດ ແຕະໃສ່ຊ່ອງທີ່ໝາຍວ່າ MIDI ເພື່ອເປີດໜ້າຈໍໃຫ້ເລືອກເພງ Midi File ພາຍໃນເຄື່ອງຫຼືຈາກກະແຈ USB ພາຍນອກ.

2 – ເປີດຈໍ Song Recording Menu (ມີ 2 ວິທີ)

  • ດ້ວຍການກົດໃສ່ດຸມ RECORDING ຢູ່ເທິງກໍ້າຊ້າຍໜ້າແປ້ນຂອງຄີບອດ ຫຼື
  • ການກົດໃສ່ດຸມ MENU 2 ຢູ່ເທິງກໍ້າຂວາໜ້າແປ້ນຂອງຄີບອດແລະເລືອກເອົາ Song Recording.

3 – ໜ້າຈໍ MIDI Multi Recording
ຈາກໜ້າຈໍ Song Recording Menu, ແຕະໃສ່ຊ່ອງທີ່ມີຄຳວ່າ Multi Recording ເພື່ອເປີດຈໍ MIDI Multi Recording ອອກມາ.

  • ຈາກໜ້າຈໍ MIDI Multi Recording, ແຕະໃສ່ຊ່ອງທີ່ມີຄຳວ່າ StepEdit ເພື່ອເຂົ້າໄປພາຍໃນໜ້າຣະຫັດ MIDI ຂອງບົດເພງ. ໂດຍປົກກະຕິ ໜ້າຈໍນີ້ຈະສະແດງໃຫ້ເຫັນຣະຫັດ MIDI ກັບຄ່າຕ່າງໆຂອງ Track Midi Chanel 1 ອອກມາ ພ້ອມດ້ວຍລາຍລະອຽດ ທີ່ແບ່ງເປັນຊ່ອງລວງຂວາງ ແລະດຸມຕ່າງໆສຳລັບດັດແປງຣະຫັດເຫຼົ່ານີ້.

4 – ອ່ານເພງ Midi File ໃນຄີບອດຜ່ານຈໍ MIDI Multi Recording
ການອ່ານເພງ Midi File ຜ່ານຈໍ MIDI Multi Recording ມີ 2 ກໍຣະນີ​ :

  • ອ່ານເພື່ອຟັງວ່າບົດເພງ ໄດ້ຖືກຫຼິ້ນດ້ວຍເຄື່ອງເສບຈັກຢ່າງ ແລະຊະນິດໃດແດ່
  • ເພື່ອທຳຄວາມເຂົ້າໃຈໂຄງຮ່າງຂອງບົດເພງ ວ່າມີຈັກວັກຈັກທ່ອນ ແຕ່ລະວັກຕອນນອນຢູ່ບ່ອນໃດຂອງເພງ ແລະມີການປ່ຽນເຄື່ອງເສບເວລາໃດແດ່…

ໃນຂັ້ນຕໍ່ໄປ ມາລົງພາກປະຕິບັດດັ່ງນີ້ :

  • ຈາກໜ້າຈໍ MIDI Multi Recording, ແຕະໃສ່ດຸມ “ອ່ານ/ໂຈະ” (Play/Pause) ຢູ່ທາງກໍ້າຂວາມື, ບົດເພງ Midi File ຈະເລີ່ມຫຼິ້ນແຕ່ຕົ້ນບົດໃຫ້ເຮົາໄດ້ຍິນ ແລະຣະຫັດ MIDI ຕ່າງໆເທິງໜ້າຈໍກໍຈະເຄື່ອນຍ້າຍຈາກດ້ານເທິງລົງລຸ່ມ ຕາມລຳດັບຄວາມໄວຊ້າຂອງເພງທີ່ບັນທຶກໄວ້…
  • ເມື່ອເພງຫຼິ້ນທ່ອນຂຶ້ນຕົ້ນເພງຈົບ ແລະພວມຫຼິ້ນຕໍ່ເຂົ້າວັກທີ 1 ຂອງເພງ, ເຄື່ອງເສບທ່ອນຂຶ້ນຕົ້ນເພງ ຈະປ່ຽນມາເປັນສຽງ Piano ເພື່ອຫຼິ້ນທຳນອງຮ້ອງຂອງເພງ. ເວລານັ້ນ ໃຫ້ແຕະໃສ່ດຸມ “ອ່ານ/ໂຈະ” (Play/Pause) ອີກນຶ່ງຄັ້ງເພື່ອໂຈະການອ່ານບົດເພງ Midi File ໄວ້ຊົ່ວຄາວ.
  • ໃຊ້ດຸມ “ລູກສອນ4ທິດ-ເທິງລຸ່ມ” ເພື່ອເຄື່ອນຍ້າຍຂຶ້ນລົງແລະຊອກຫາໂຕໂນຕທຳອິດຂອງສຽງ Piano ທີ່ຫຼິ້ນທຳນອງຮ້ອງວັກທຳອິດຂອງເພງ.
  • ແຕະໃສ່ດຸມ Insert ເພື່ອຊອນແນບຣະຫັດ MIDI ໃໝ່ໃສ່ຕຳແໜ່ງທີ່ເພງໂຈະຢຸດຊົ່ວຄາວໄວ້. ໂດຍປົກກະຕິ ຖ້າເຮົາເຄື່ອນຍ້າຍການອ່ານຂອງເພງດ້ວຍດຸມ “ລູກສອນ4ທິດ” ແລະໂຈະຢຸດຊົ່ວຄາວໄວ້ທີ່ໂຕໂນຕໂຕໃດນຶ່ງ, ເມື່ອຊອນແນບຣະຫັດ MIDI ໃໝ່ໃສ່ຕຳແໜ່ງດັ່ງກ່າວ ໂປຣແກຣມຈະເລືອກໃຊ້ຣະຫັດໂຕໂນຕທີ່ໄດ້ໂຈະຢຸດໄວ້.
  • ໃຊ້ດຸມ “ລູກສອນ4ທິດ-ຊ້າຍຂວາ” ເພື່ອເຄື່ອນຍ້າຍໄປຕຳແໜ່ງ Note (ຫຼືອື່ນໆ) ແລ້ວໃຊ້ດຸມ DEC/INC ຫຼືດຸມວົງກົມ ALPHA DIAL ເພື່ອປ່ຽນຣະຫັດໃຫ້ເປັນ Ctrl. ຈາກນັ້ນ ໃຫ້ສືບຕໍ່ຍ້າຍໄປແຖວທີ່ມີຄ່າເປັນໂຕເລກ ຊຶ່ງຢູ່ຖັດໄປເບື້ອງຂວາຂອງຣະຫັດ Ctrl ແລ້ວທຳການປ່ຽນຄ່າໃຫ້ເປັນເລກ 7. ຮອດຈຸດນີ້ ເຮົາຈະເຫັນວ່າຄ່າຣະຫັດແຖວສຸດທ້າຍທາງກໍ້າຂວາ ຈະໝາຍວ່າ Volume ເຊິ່ງບົ່ງບອກໃຫ້ຮູ້ວ່າ ນີ້ແມ່ນຣະຫັດ MIDI ທີ່ມີໜ້າທີ່ບັງຄັບແລະຄວບຄຸມຄວາມຄ່ອຍແຮງຂອງເຄື່ອງເສບທີ່ໃຊ້ຫຼິ້ນທຳນອງຮ້ອງຂອງເພງ ໃນຊ່ວງນີ້ແມ່ນສຽງ Piano ນັ້ນເອງ.

ໂດຍປົກກະຕິ ເມື່ອຣະຫັດ Ctrl ເບີ 7 ໄດ້ຖືກຊອນໃສ່ດັ່ງນີ້, ຄ່າຂອງ Volume ຂອງມັນ ຈະແມ່ນ 0 ເຊິ່ງໝາຍຄວາມວ່າ “ມອດສຽງ” ຂອງເຄື່ອງເສບໃນເວລານີ້ ແລະໃນຊ່ວງນີ້ລົງ (ສຽງ Piano) ບໍ່ໃຫ້ມີສຽງດັງອີກຕໍ່ໄປ.

5 – ສືບຕໍ່ຊອກຫາໂນຕທຳອິດຂອງວັກທີ່ເພງທຳການເສບດົນຕຣີ (Solo) ຫຼັງຈາກຫຼິ້ນສຸດເພງ ເຊິ່ງໂດຍທົ່ວໄປຈະແມ່ນກັບມາຫຼິ້ນທ່ອນແຍກຂອງເພງ (Refrain). ມາຮອດຈຸດນີ້ ບໍ່ຕ້ອງກັງວົນເວລາ Midi File ຫຼິ້ນໄປສຸດເພງແລ້ວມີການປ່ຽນສຽງ Piano ເປັນສຽງອື່ນໆ ເພື່ອຫຼິ້ນທ່ອນ (Solo), ຣະຫັດ Volume ຈະເດັ້ງຄືນໃຫ້ມີສຽງເອງ. ລື້ມຄືນພາກປະຕິບັດຜ່ານມາ ໃນການຊອນແນບຣະຫັດ MIDI ໃໝ່ໃສ່ຕຳແໜ່ງກ່ອນໜ້າໂຕໂນຕທຳອິດຂອງວັກລື້ມຄືນພາຍຫຼັງ Solo. ປ່ຽນຣະຫັດຄ່າຂອງ Ctrl 7 ໃຫ້ເປັນ 0 ເພື່ອມອດສຽງ Piano ທີ່ຫຼິ້ນທຳນອງເພງ.

6 – ທຳການລົງບັນທຶກເກັບເອກສານ Midi File ເປັນຊື່ໃໝ່ (Save File) ດ້ວຍການເພິ່ມຄຳວ່າ Playback ຫຼືອື່ນໆ ເພື່ອບໍ່ໃຫ້ຫຼົງກັບເອກສານ Midi File ຕົ້ນສະບັບເຊິ່ງມີສຽງ Piano ຫຼິ້ນທຳນອງຮ້ອງຂອງເພງ.

7 – ເພື່ອກວດສອບຄືນວ່າ ການດັດແປງຣະຫັດ MIDI ກ່ຽວກັບ Volume ສຽງຂອງເຄື່ອງເສບທີ່ຫຼິ້ນສຽງທຳນອງຮ້ອງ (Melody) ຜ່ານພົ້ນໄປດ້ວຍດີ, ເຮົາສາມາດເປີດອ່ານ Midi File ຄືນໃໝ່ແຕ່ເລີ່ມຕົ້ນເພື່ອຟັງເບິ່ງວ່າທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເປັນໄປຕາມທີ່ມຸ່ງຫວັງ.

  • ກົດດຸມ EXIT ຫຼາຍໆຄັ້ງເພື່ອຄືນອອກມາໜ້າຈໍຫຼັກຂອງຄີບອດ
  • ກົດດຸມ MIXER/EQ ຢູ່ກໍ້າຊ້າຍດ້ານລຸ່ມຂອງຈໍຫຼັກເພື່ອເປີດຈໍ Mixer ອອກມາ
  • ແຕະໃສ່ຊ່ອງທີ່ມີຄຳວ່າ Song ເພື່ອເປີດຈໍທີ່ສະແດງຮູບຮວມຂອງເຄື່ອງທີ່ໃຊ້ຄວບຄຸມເພງ ຄ້າຍໆຄືແປ້ນ Mixer 16 Tracks ທົ່ວໄປ ເຊິ່ງຖືກແບ່ງອອກເປັນ 2 ພາກສ່ວນ (ສອງໜ້າ) ຍ້ອນຄວາມນ້ອຍແລະແຄບຂອງຈໍຄີບອດ.
  • ໃນຈໍທຳອິດນີ້ ໃຫ້ສັງເກດດຸມທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນຄ່າຂອງ Volume ຂອງຊ່ອງທີ 1 (Track 1) ເວລາເລີ່ມຕົ້ນເພງ.
  • ກົດດຸມ “ອ່ານ” (Play/Pause) Midi File ຢູ່ນອກຈໍ ດ້ານເທິງກໍ້າຊ້າຍທີ່ມີໝາຍວ່າ MIDI ໃນແຖວ PLAYER ດ້ານລຸ່ມຄຳວ່າ SONG.

ເພງ Midi File ຈະທຳການຫຼິ້ນໄປຕາມປົກກະຕິ. ພາຍໃນຈໍ Mixer ໃນຂະນະທີ່ເພງຫຼິ້ນໄປ ຈຸດສີຂຽວ (Led) ໃນແຕ່ລະ Track ຈະກະພິບຮຸ່ງແລະມອດຕາມສຽງເຄື່ອງເສບທີ່ອັດໄວ້.

  • ເມື່ອຮອດທ່ອນທີ່ສຽງ Piano ຈະຫຼິ້ນທຳນອງ Melody ຂອງເພງ, ປຸ່ມ Volume ຂອງ Track ເບີ 1 ຈະລົດລົງມາຢູ່ຕຳແນ່ງ 0 ແລະສຽງ Piano ດັ່ງກ່າວຈະມອດສຽງໂດຍອັຕຕະໂນມັຕ.

ເມື່ອຮອດທ່ອນ Solo ກາງເພງ, ປຸ່ມ Volume ຂອງ Track ເບີ 1 ຈະເດັ້ງຄືນຂຶ້ນມາຣະດັບທີ່ໄດ້ອັດບັນທຶກໄວ້ໂດຍອັຕຕະໂນມັຕ ໃຫ້ໄດ້ຍິນສຽງຕາມປົກກະຕິ.

ການເປີດອ່ານເພງ Midi File ແລະນຳໃຊ້ດຸມຣະບົບ Transpose ທີ່ຢູ່ທາງນອກຈໍສຳພັດເພື່ອປ່ຽນຣະດັບສຽງຂອງເພງ…

ການເປີດເພງ Midi File ແລະນຳໃຊ້ຣະບົບ Transpose ເພື່ອປ່ຽນຣະດັບສຽງຂອງເພງ...
ໝາຍເຫດ : ດຸມ Transpose ນີ້ຈະໃຊ້ງານໄດ້ສະເພາະເພງເປັນ Midi File ເທົ່ານັ້ນ ບໍ່ສາມາດບັງຄັບຣະດັບສຽງເພງທີ່ເປັນ Audio (Wav ຫຼື MP3).

ໝາຍເຫດ : ດຸມ Transpose ທີ່ຢູ່ທາງນອກຈໍສຳພັດນີ້ ຈະໃຊ້ງານໄດ້ສະເພາະເພງເປັນ Midi File ເທົ່ານັ້ນ ບໍ່ສາມາດບັງຄັບຣະດັບສຽງເພງທີ່ເປັນ Audio (Wav ຫຼື MP3).
ເພື່ອທຳການຜັນປ່ຽນຣະດັບສຽງສູງຕໍ່າຂອງເອກສານເພງທີ່ເປັນຣະບົບ Audio ແມ່ນຕ້ອງເຂົ້າໄປໃນຈໍ PLAYER SONG ທີ່ມີດຸມສຳລັບຄວບຄຸມສຽງໄດ້ຫຼາຍໆຊະນິດ ຕົວຢ່າງ : ປ່ຽນຣະດັບສູງຕໍ່າ, ເລັ່ງຄວາມໄວຊ້າຂອງຈັງຫວະເພງ, ຕອງສຽງຄົນຮ້ອງອອກ,​ ອ່ານລື້ມຄືນຣະຫວ່າງສອງຈຸດ… ແຕ່ການຄວບຄຸມສຽງ Audio ໃນທີ່ນີ້ ແມ່ນສະເພາະເວລາອ່ານຫຼິ້ນເທົ່ານັ້ນ ບໍ່ສາມາດອັດເກັບຄືນເປັນເອກສານໃໝ່ໄດ້.

ເພື່ອຄວບຄຸມຄວາມຄ່ອຍແຮງຂອງສຽງເພງຣະບົບ Audio, ໃຫ້ແຕະໃສ່ດຸມ Menu ຢູ່ກໍ້າຂວາດ້ານເທິງຂອງໜ້າຈໍ ເພື່ອເປີດຈໍ Mixer ຮວມອອກມາແລ້ວ ທຳການປ່ຽນຄ່າ Volume ຂອງຊ່ອງ Audio ຕາມຄວາມປະສົງ.

ເພື່ອກັບຄືນໄປໜ້າຈໍ ຄວບຄຸມການອ່ານ (PLAYER SONG), ແຕະໃສ່ດຸມກາກະບາດທີ່ຢູ່ກໍ້າຂວາດ້ານເທິງຂອງໜ້າຈໍ.

(ກະຣຸນາຕິດຕາມໃນບົດຕໍ່ໆໄປ…)

Paris, 28 ມົກກະຣາ 2024

“ຂັ້ນຕອນຂອງການຮຽບຮຽງແລະບັນເລງເພງດ້ວຍຄີບອດ Yamaha PSR”

ຕອບຄຳຖາມທີ່ວ່າ : “ຂັ້ນຕອນຂອງການຮຽບຮຽງການເສບບັນເລງເພງທີ່ໄດ້ແກະໄວ້ ດ້ວຍການໃຊ້ຄີບອດ Yamaha PSR ມາຊ່ວຍໃນການບັນທຶກແລະອັດສຽງເກັບໄວ້ເປັນທັງຣະບົບ Audio Wav, Audio MP3 ແລະ MidiFile…”

ຂັ້ນຕອນຂອງການຮຽບຮຽງການເສບບັນເລງເພງທີ່ໄດ້ແກະໄວ້ ດ້ວຍການໃຊ້ຄີບອດ Yamaha PSR

ໃນເບື້ອງຕົ້ນຂອງການຮຽບຮຽງການເສບບັນເລງເພງທີ່ໄດ້ແກະໂນຕແລະເນື້ອຮ້ອງໄວ້ລ່ວງໜ້າ ດ້ວຍການໃຊ້ຄີບອດ Yamaha PSR, ຂ້າພະເຈົ້າຈະພິມໂນຕແລະເນື້ອເພງໃສ່ເຈັ້ຽແລ້ວນຳມາສຶກສາວິເຄາະ ການເລືອກຈັງຫວະເສບ ການເລືອກສຽງຕ່າງໆໃນການບັນເລງດ້ວຍມືຊ້າຍແລະມືຂວາ ຕລອດຮອດການຮຽບຮຽງການນຳໃຊ້ເທັກນິກທາງເດີນຂອງຂອດ (Chords Progression) ຊຶ່ງຈະພາໃຫ້ບາງຂອດຕົ້ນສະບັບທີ່ແກະໄວ້ ຖືກປ່ຽນແປງໃຫ້ມີຄວາມສົມດຸນກັບຈັງຫວະໃໝ່ທີ່ເລືອກໃຊ້ດ້ວຍຄີບອດ…

ຂັ້ນຕອນຂອງການຮຽບຮຽງການເສບບັນເລງເພງທີ່ໄດ້ແກະໄວ້ ດ້ວຍການໃຊ້ຄີບອດ Yamaha PSR

ຖັດມາ ຂ້າພະເຈົ້າກໍຈະທຳການລົງທະບຽນຂອງຄ່າຕ່າງໆແລະເກັບບັນທຶກໄວ້ໃນຄີບອດ (Voice, Style, Tempo, Synchro Start-Stop, Multi Pad, Registration Memory…) ເພື່ອຄວາມສະດວກເວລາເສບບັນເລງ ຈະສາມາດກົດດຸມຕ່າງໆເພື່ອປ່ຽນສຽງຂອງມືຂວາ (ຕົວຢ່າງເວລາຂຶ້ນຕົ້ນເພງ, ເວລາເສບສອຍຕອນທ່ອນແຍກ, ເວລາຈົບເພງ…) ຫຼືປ່ຽນຮູບຮ່າງສີສັນປະເພດຂອງຈັງຫວະດ້ວຍມືຊ້າຍ (ຕົວຢ່າງການລົວກອງເພື່ອສົ່ງລະຫວ່າງວັກຕ່າງໆຂອງເພງ)…

ຂັ້ນຕອນຂອງການຮຽບຮຽງການເສບບັນເລງເພງທີ່ໄດ້ແກະໄວ້ ດ້ວຍການໃຊ້ຄີບອດ Yamaha PSR

ຈາກນັ້ນ ຂ້າພະເຈົ້າກໍຈະທົດລອງບັນເລງເພງປະມານສາມສີ່ເທື່ອ ເພື່ອຝຶກແອບນີ້ວມືໃຫ້ຄ່ອງແຄ້ວ ບວກກັບການອ່ານຕາມໂນຕເພງທີ່ຕັ້ງຢູ່ຕໍ່ໜ້າ ບໍ່ໃຫ້ຕົກຈັງຫວະຫຼືຫຼົງລືມວັກແລະທ່ອນຕ່າງໆຂອງເພງ… ເມື່ອແນ່ໃຈວ່າໄດ້ດັ່ງເປົ້າໝາຍແລ້ວ ຂ້າພະເຈົ້າກໍຈະເລີ່ມຈັດແຈງຕິດຕັ້ງກ້ອງມືຖືເພື່ອຖ່າຍເປັນວິດີໂອໂດຍສົດໆບໍ່ໃຫ້ຂາດເພງແຕ່ຕົ້ນຈົນຈົບລວດດຽວ ເພື່ອຫຼີກເວັ້ນການຕັດຕໍ່ໃນວິດີໂອພາຍຫຼັງ… ຫາກມີການຜິດພາດ ຂ້າພະເຈົ້າກໍຈະເລີ່ມຕົ້ນໃໝ່ ຈົນກວ່າຈະໄດ້ວິດີໂອລວດດຽວ ເພື່ອບໍ່ໃຫ້ຜູ່ຊົມຜູ່ຟັງຄຶດວ່າ ແມ່ນມີການຕັດຕໍ່ດ້ວຍຄອມ…

(ກະຣຸນາຕິດຕາມໃນບົດຕໍ່ໆໄປ…)

Paris, 05 ພຶສະຈິກາ 2023

“ທັກສະສຳຄັນໃນການຫຼິ້ນຄີບອດ”

4 ທັກສະທີ່ສຳຄັນໃນການຫຼິ້ນຄີບອດ…

1) ທັກສະການແກະເພງ – ແກະໂນຕທຳນອງເພງ (Melody) ແລະຂອດເພງ (Chords)

ການແກະທຳນອງຂອງເພງ (Melody) ເປັນທັກສະທີ່ທຸກຄົນສາມາດເຮັດໄດ້ໂດຍພື້ນຖານຢູ່ແລ້ວ ໂດຍການຟັງແລະຫຼິ້ນຕາມໃຫ້ໃກ້ຄຽງທີ່ສຸດກັບຕົ້ນສະບັບ, ຍິ່ງຝຶກຝົນ ກໍຍິ່ງຈັບສຽງໄດ້ດີແລະໄວຂຶ້ນ. ແຕ່ການແກະຂອດຂອງເພງ (Chords) ບໍ່ແມ່ນເຣື່ອງງ່າຍຄືກັບການແກະທຳນອງເພງ. ໃຜກໍຕາມທີ່ສາມາດຟັງຂອດອອກ ໝາຍຄວາມວ່າ ເຂົາເຈົ້າເຄີຍຫຼິ້ນດົນຕຣີມາເປັນເວລາດົນນານສົມຄວນ ແລະມີຄວາມຊຳນານຢູ່ໃນຣະດັບທີ່ບໍ່ທຳມະດາແລ້ວ.

2) ທັກສະການອອກແບບການຫຼິ້ນໄດ້ດ້ວຍຕົນເອງ (Personal Style)

ການຫຼິ້ນພຽງໃຫ້ໄດ້ຕາມເພງຫຼືຕາມໂນຕໃຫ້ຖືກ ໃຜໆກໍເຮັດໄດ້, ແຕ່ການທີ່ຈະອອກແບບການຫຼິ້ນ ໃຫ້ມີຄວາມແຕກຕ່າງ ການວາງສຽງສູງຕໍ່າແລະໜັກເບົາ ໃຫ້ເພງມີຄວາມໜັກແໜ້ນ ມີລີລາເປັນເອກລັກ ທີ່ພາໃຫ້ຜູ່ຟັງສງົນສົນໃຈຕິດຕາມ ຕ້ອງໄດ້ອາສັຍປະສົບການພໍສົມຄວນ. ຈະເຫັນໄດ້ຈາກການບັນເລງບົດເພງບົດດຽວ ຈາກຫຼາຍໆນັກດົນຕຣີມືອາຊີບ ຈະບໍ່ຊໍ້າກັນເລີຍ, ເພາະແຕ່ລະຄົນ ແມ່ນນຳໃຊ້ທັກສະການອອກແບບທີ່ເປັນເອກລັກຂອງຕົນເອງໃນການບັນເລງ.

3) ທັກສະການອອກແບບລູກຫຼິ້ນແລະລີລາສ່ວນຕົວ (Improvisation)

ເປັນທັກສະທີ່ໃກ້ຄຽງກັບການອອກແບບການຫຼິ້ນໄດ້ດ້ວຍຕົນເອງ ແຕ່ເປັນການເຈາະເລິກລົງໄປໃນ ແຕ່ລະຂອດ ແຕ່ລະຖ່ວງທຳນອງແລະຈັງຫວະຂອງບົດເພງ. ຕົວຢ່າງການເສີມລູກຫຼິ້ນໃສ່ລົງໄປໃນຊ່ອງຫວ່າງຂອງເພງ ເພື່ອໃຫ້ບົດເພງມີສີສັນແລະສົມບູນຂຶ້ນກວ່າເດີມ, ການປ່ຽນຂອດຈາກຂອດທຳມະດາສາມັນຂອງເພງ ໃຫ້ມີຄວາມໂດດເດັ່ນຂຶ້ນຕື່ມ, ການໄຫຼລູກສອຍໃຫ້ທຳນອງເພງ ດ້ວຍປະໂຫຍກໃໝ່ໆ, ເຫຼົ່ານີ້ ຄືທັກສະທີ່ຫຼາຍໆຄົນຍັງຄຶດບໍ່ອອກ ເພາະຕ້ອງໄດ້ອາສັຍຄວາມຮູ້ສຶກສ່ວນຕົວ ບວກກັບປະສົບການແລະຄວາມຊຳນານໃນການຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕຣີຫຼາຍພໍສົມຄວນ.

4) ທັກສະໃນການປ່ຽນຣະດັບສຽງ (Key) ໄດ້ທຸກໆຣະດັບໂດຍທຳມະຊາດ

ການຫຼິ້ນເພງບົດນຶ່ງໆໄດ້ ໃນທຸກໆຣະດັບສຽງ (ໂດຍບໍ່ຕ້ອງເພິ່ງດຸມຫຼືກົນໄກ Transpose ຂອງຄີບອດມາຊ່ອຍ) ສະແດງເຖິງຄວາມຊຳນານໃນການຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕຣີນັ້ນໆຢ່າງເຖິງຖອງ. ການຈື່ຈຳທຳນອງເພງ ແລະທາງເດີນຂອງຂອດຕ່າງໆຢ່າງຖືກຕ້ອງ ຮອດຂັ້ນທີ່ສາມາດຍ້າຍການບັນເລງໄປຫຼິ້ນໃນຣະດັບສຽງອື່ນໆໄດ້ຢ່າງຄ່ອງແຄ້ວ ສະແດງວ່າ ຄວາມເຂົ້າໃຈໃນທິດສະດີດົນຕຣີ ກ່ຽວກັບບັນໄດສຽງແລະການເດີນທາງຂອງກຸ່ມຂອດປະສານຕ່າງໆ ຄືພື້ນຖານທີ່ເຊື່ອງຊ້ອນຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຄວາມສຳຄັນຂອງທັກສະດັ່ງກ່າວນີ້. ສຳລັບຄົນທົ່ວໆໄປ ທີ່ຫຼິ້ນດົນຕຣີເພື່ອຄວາມສຸກແລະຄວາມມ່ວນຊື່ນໃນວົງແຄບ ແມ່ນບໍ່ຈຳເປັນຈະຕ້ອງມີທັກສະນີ້. ແຕ່ສຳລັບນັກດົນຕຣີມືອາຊີບ ບາງຄັ້ງອາດຈະຕ້ອງໄດ້ພົບກັບສະຖານະການແບບນີ້ ເຊັ່ນ ການເສບເພງຜູ່ຊາຍໃຫ້ຜູ່ຍິງຮ້ອງ ຫຼືການຕ້ອງໄດ້ຫຼຸດຣະດັບສຽງຂອງເພງລົງ ເພື່ອໃຫ້ນັກຮ້ອງທີ່ບໍ່ແມ່ນນັກຮ້ອງອາຊີບຮ້ອງໄດ້ງ່າຍຂຶ້ນ ຫຼືການເຂົ້າຫຼິ້ນຮ່ວມກັບວົງດົນຕຣີ ທີ່ແກະເພງກັນມາຄົນລະຣະດັບ (Key), ເຫຼົ່ານີ້ ລ້ວນແຕ່ຕ້ອງອາສັຍທັກສະການປ່ຽນຣະດັບສຽງທັງສິ້ນ.

Paris, 20 ທັນວາ 2023